Life = Dream

Título: “LIFE = DREAM”, nueva dramaturgia a partir de "La vida es sueño"
📘 Una creación para la asignatura Prácticas de Escenificación III. 4º Dirección de escena
🤲🏻 Dirección y dramaturgia de la estudiante: Talía del Val
🧑‍🏫 Tutoría: Agustina Aragón
👥 Elenco:
Alejandro Baras
Javier Lago
Sasha Kuzina
Manuel Tudela
Álvaro González de Arrieta
Carlos Carracedo
Carla Navarro
Noelia Calderón
Pablo Vila
Diego Hernández
Iván Portero
Juán Pérez
Lucía Campos
Hugo Suárez
María Martínez
🎼 Música original: Talía del Val y Ernest Fuster
🎨💡⚙️Ayudantía de dirección, diseño escenografía e iluminación: Iván Elliot
👗 Diseño de vestuario: Zuzanna Krupinska
🎥 Videoescena: Margo García
👨‍💻 Diseño de cartel: Alejandro Baras
📣 Asistencia para público invitado

📅 23 de enero, 12:30 y 17:00
📍 Sala Valle Inclán RESAD

Las brujas de Salem

Las brujas de Salem, de Arthur Miller
✨Las brujas de Salem, escrita por Arthur Miller en 1953, es una alegoría sobre la histeria colectiva y el abuso de poder ambientada en los juicios de brujería de 1692. La obra muestra cómo el miedo, la mentira y la intolerancia pueden destruir a una comunidad. 🌀
🎭 Elenco de estudiantes:
Asier Valdestilla
Alicia Galaz
Veronika Simeonova
Manuela Collado
Marina Moltó
Irene Ancin
Salomé Blesa
Sara Zapatero
Pablo Bohórquez
Pedro Casasano
Pablo Barquilla
👩‍🏫 Versión y dirección de profesor de Interpretación: David Boceta
🧑‍🎨 Diseño de cartel: Sara Zapatero
🎼 Música original y espacio sonoro: Antonio de Cos
👯Movimiento: da vicarome
🎥 Diseño de videoscena: Margo García
👗 Diseño de vestuario: Yajaira B.
🎨 Diseño de escenografía : Iván Elliot
💡 Iluminación: Iván Elliot
🎛️ Regiduría en sala: Enare Martín / Antonio Prieto
🔨 Ayudantía de dirección: Antonio Prietoq

📍 Sala García Lorca, Resad
🕓 Horarios:
- J15: 12h. (EGP) y 18h
- V16: 12h. y 18h.
- L19: 12h. y 18h.
- M20: 12h. y 17:30h.

📣 Asistencia abierta a la comunidad educativa y a público invitado.

Variaciones para una mesa y una silla

2º de Interpretación Textual A2.
📘 Una muestra de drama con escenas de Tío Vanya, Un tranvía llamado deseo y La gaviota para la asignatura Técnicas de Interpretación en el Teatro de Texto II
👥 Estudiantes
Elia Cervera
Laura Chana
Juanfran Flores
Nicolás de Freitas
Manuel García
Elena Gavrilova
Milana Kim
Álex López
Lydia Marí
Valentín Martínez
Hada Nieto
Julia Rayado
👨‍🏫Profesor: Domingo Ortega

📅 Muestra:
Miércoles 21 de enero - 11:00 y 17:00
Jueves 22 de enero - 11:00 y 17:00
Viernes 23 de enero - 11:00 y 17:00
📍 Aula 1.9

📣 Asistencia reservada a público invitado.

La Alojería

Celebramos el reestreno de La Alojería en el Teatro de la Comedia, dirigido por nuestra egresada Cristina Marín-Miró, que también forma parte del elenco junto a otro egresado Resad, Marc Servera. Un proyecto que vuelve a escena de la mano de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y que está lleno de talento formado en nuestra escuela.
En el equipo artístico encontramos a Berta Navas (escenografía), Alba Trapero (videoescena) y Kevin Dornan(composición musical y diseño de sonido).
Completan el elenco Iñigo Arricibita, Sergio Boyarizo, Xavi Caudevilla, Mariano Estudillo, Ania Hernández, Felipe Muñoz, Miriam Queba, María Rasco, Julia Rubio y José Luis Verguizas.
También forman parte del equipo artístico Julián Fuentes Reta (mentoría), Pau Duvide (iluminación), Laura Cosar (vestuario), Esther Berzal (coreografía y movimiento), José Luis Verguizas (asesoría de verso) y Sergio Boyarizo (ayudante de dirección).
🌀 Sobre la obra
La Alojería toma su nombre del espacio de comida y encuentro de los antiguos corrales de comedias y se construye a partir de textos de Lope de Vega, María de Zayas y Agustín Moreto, entre otros. La propuesta concibe el teatro como un lugar donde alojar palabras, cuerpos, dudas y deseos, un punto de encuentro colectivo entre voces del Siglo de Oro y las vidas del presente, donde ir al teatro vuelve a ser una fiesta compartida.
🤍 Queremos agradecer enormemente a la Compañía Nacional de Teatro Clásico por acoger a nuestra estudiante Ana García Fuentes, que realiza en este montaje sus prácticas externas.
📸 Fotos: Sergio Parra.

📍 Sala Tirso de Molina – Teatro de la Comedia
📅 Del 12 de enero al 8 de febrero de 2026

🔗 Más información: https://teatroclasico.inaem.gob.es/2025/06/10/la-alojeria-2/

Constelaciones

Nos llena de emoción compartir con toda nuestra comunidad la participación de nuestras egresadas en la producción teatral Constelaciones del británico Nick Payne 😍🎭
👏 Clara Serrano brilla en el elenco interpretativo, demostrando su talento actoral en esta intensa y poética obra.
🎨 Berta Navas aporta su visión y creatividad como ayudante de vestuario.
🎬 Marlene Michaelis acompaña desde el proceso como ayudante de dirección.
La obra cuenta con la versión y la dirección de Sergio Peris-Mencheta en el Centro Dramático Nacional. En el reparto también están Jordi Coll, Diego Monzón, Paula Muñoz, María Pascual, David Pérez-Bayona, Ester Rodríguez y Litus Ruiz.
📍 Teatro Valle-Inclán (Sala Grande) en Madrid .
📅 Del 6 de febrero al 29 de marzo de 2026, con funciones de martes a domingo.
⏱️ Funciones de martes a domingo a las 20:00 h.
🎟 Puedes encontrar más información y entradas en el enlace:
🔗 https://dramatico.inaem.gob.es/evento/constelaciones/ dramatico.inaem.gob.es
✨ ¡Celebramos el talento y la presencia de nuestra comunidad en las artes escénicas! ✨

Noche

Hoy celebramos con emoción el estreno de Noche, de Alejandro Sawa, en el Teatro Español —una pieza intensa del repertorio español que reflexiona sobre fanatismo, represión y moralidad— en una versión escénica adaptada y dirigida por nuestro egresado Mariano Llorente 🎭.
En esta producción, que se representa del 8 de enero al 1 de febrero en la Sala Margarita Xirgu, resuena con fuerza el talento de la comunidad Resad:
✨ Alberto Jiménez da vida a Don Francisco, acompañado en el elenco por Àstrid Janer y Roser Pujol.
🎥 Emilio Valenzuela, videoescena.
👗 Laura Ordás, ayudante de vestuario.
🎬 Giulia De Crescenzo, residente de ayudantía de dirección.
Junto a Arturo Martín Burgos (Escenografía), Almudena Rodríguez Huertas (Vestuario), Ion Aníbal (Iluminación), Mariano Marín (Composición musical) y David Roldán (Ayudante de dirección y Espacio Sonoro).
Noche nos invita a adentrarnos en un teatro que confronta nuestras propias sombras con una propuesta escénica poderosa, comprometida y profundamente humana. Desde la Resad, estamos orgullosos de ver cómo nuestro alumnado y egresados continúan construyendo sentido y presencia en los escenarios contemporáneos ✨.

📍 Sala Pequeña Margarita Xirgu – Teatro Español (Madrid)
📅 8 de enero-1 de febrero de 2026

Más información: https://www.teatroespanol.es/noche

Numancia

Celebramos el estreno de Numancia en los Teatros del Canal, una producción que nos llena de emoción y orgullo por el talento que nace y crece en nuestra casa. Bajo la dirección de nuestro profesor emérito José Luis Alonso de Santos, quien además firma la versión de este clásico de Miguel de Cervantes, la escena se convierte en un espacio de memoria, compromiso y excelencia artística.
Sobre el escenario encontramos a numerosos egresados y egresadas de la RESAD, dando vida a esta obra imprescindible:
🎭 Escipión / Javier Lara
🎭 Covino, voz en off / Jacobo Dicenta
🎭 La Fama, madre con hijos / Pepa Pedroche
🎭 Mario / Jesús Calvo
🎭 Lira / Ania Hernández
🎭 Virino, numantina / Esther del Cura
🎭 Muerto, río Duero, numantino / Carlos Manrique
🎭 Servio, numantino / Pepe Sevilla
🎭 Soldado romano, numantino / Guillermo Calero
🎭 Consejero, soldado escolta / Alberto Conde
🎭 Yugurta/ David Soto Giganto
junto a Arturo Querejeta (Teógenes), Karmele Aranburu (España, numantina), Manuel Navarro (Marquino), Carlos Lorenzo (Delegado del pueblo, hambre), Sara Mata (Lira, en funciones escolares), Jimmy Castro (Morandro, soldado romano) José Fernández (Leandro, soldado romano),
Carmen del Valle (La Guerra, numantina) y Esther Berzal (Numantina).
Además, Lucía Bravo ha participado como ayudante de dirección.
Un encuentro entre generaciones que demuestra que el teatro es legado, aprendizaje compartido y futuro en construcción.
¡Enhorabuena a todo el equipo! ❤️🎭
🔗 Más información: https://acortar.link/3gAzp

📅 9 de diciembre al 1 de febrero
📍 Sala Verde de los Teatros del Canal · Madrid

La historia interminable

Nuestras egresadas Cristina Salvador y Leyre Aranda se encuentran actualmente en Sevilla participando en la producción de Beón Entertainment La historia interminable, el musical, que se representa en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla (FIBES) del 19 de diciembre al 4 de enero, dentro de la programación cultural de la ciudad.
En este espectáculo de gran formato, Cristina Salvador forma parte de la producción como swing, mientras que Leyre Aranda da vida al personaje de Xayide. Su participación supone una valiosa continuidad en su trayectoria profesional dentro del ámbito del teatro musical.
Desde la Resad celebramos y valoramos la proyección profesional de nuestras egresadas y su presencia en producciones de relevancia nacional. 🎭✨

Sopas de ajo, de Carolina África

¡Nuestra egresada Carolina África Martín sigue brillando en el panorama teatral español! 🌟 Su obra “Sopas de ajo ”ha sido galardonada con el XLI Premio de Teatro Ciudad de Guadalajara “Antonio Buero Vallejo”, uno de los galardones más prestigiosos del teatro nacional, seleccionada entre cientos de textos presentados por su calidad dramática y literaria. 🏆📖
Este reconocimiento no solo celebra la excelencia de su escritura y visión escénica, sino que también pone en valor el talento y la creatividad que nuestra comunidad artístico-escénica lleva al mundo. 🎭💫 La entrega del premio tendrá lugar el 18 de diciembre en el Teatro Moderno de Guadalajara, donde también habrá una lectura dramatizada de otras piezas destacadas.
Desde la RESAD no podemos estar más orgullosos de ver cómo nuestras y nuestros egresados dejan huella y elevan el nombre de nuestra Escuela en los escenarios y espacios culturales más importantes. 👏❤️
🔗 https://acortar.link/AdvYS

Los duelistas

Celebramos el estreno de Los duelistas, adaptación de la célebre novela de Joseph Conrad, bajo la dirección de Emilio Gutiérrez Caba, un montaje que vuelve a demostrar la potencia creativa y el compromiso artístico de quienes han pasado por nuestras aulas.
Nos llena de orgullo ver a nuestros egresados formando parte de este proyecto:
🎭 Francisco Ortiz y José Juan Sevilla en el reparto
✍️ Javier Sahuquillo a cargo de la versión
🎼 Marc Servera en la composición musical
⚔️ y como Maestro de armas y lucha escénica, nuestro egresado y profesor Javier Mejía.
Ambientada en las guerras napoleónicas, Los duelistas es una sátira antibelicista que transforma el conflicto histórico en un relato profundamente contemporáneo. Conrad nos habla de un mundo absurdo y desquiciado, donde el orgullo —más que la razón— empuja a Napoleón a batirse contra toda Europa y a dos húsares del mismo ejército a perseguirse durante veinte años en un duelo sin sentido. Una historia que atraviesa el continente y culmina en Waterloo… y que inevitablemente nos interpela hoy.
Una novela inolvidable que se representa ahora a los escenarios con una mirada crítica, irónica y profundamente humana.

Porque la RESAD también vive y crece en los escenarios profesionales.
Porque el orgullo es ver a nuestros egresados creando, arriesgando y dialogando con el presente desde el teatro.

📍 Sala Jardiel Poncela – Teatro Fernán Gómez (Madrid)
📅 Del 11 de diciembre de 2025 al 18 de enero de 2026
🕢 De martes a domingo, 19:30

Más información 🔗 https://www.teatrofernangomez.es/actividades/los-duelistas

Constitución del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas (CSEA)

Constitución del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas (CSEA). 10 de diciembre de 2025 · Ministerio de Educación, Formación Profesional y Deportes

Su constitución marca un antes y un después, porque por fin contamos con un espacio real de participación, diálogo y trabajo conjunto para situar nuestras enseñanzas en el lugar que merecen.

Se ha presentado la primera herramienta de servicio público del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas (CSEA): el portal Infoartísticas (www.infoartisticas.gob.es) y su cuenta en Instagram (@infoartisticas)

Pilar G. Alamnsa estrena El buen marido (Ostrogodia)

Celebramos el estreno de El buen marido (Ostrogodia), la nueva creación de Pilar G. Almansa, egresada y actual docente del Departamento de Dirección Escénica de la RESAD. Esta obra es la segunda entrega de la trilogía Territorio violeta, iniciada con El buen hijo, donde la desigualdad de género se aborda desde la comedia y la ciencia ficción.
Autora y directora del montaje, Almansa conduce a Rosa Merás y Sergio Gayol en una auténtica locura escénica con catorce personajes, una investigación artística que explora la utopía como material dramático. En esta ocasión, un espécimen hembra del planeta Ostrogodia llega a la Tierra para decidir si nuestro mundo merece ser colonizado y así salvar a su especie del colapso ecológico.
El diseño de vestuario lleva la firma de la también egresada Karmen Abarca, sumando talento RESAD a un equipo artístico de gran potencia creativa.
🏛 Teatro Palacio Valdés (Avilés) @teatropvaldes
🎭 Producción: Territorio Violeta · Teatro del Cuervo · Es.Arte
Autora, dramaturgia y dirección: Pilar G. Almansa (@pgalmansa)
👥 Elenco: Rosa Merás · Sergio Gayol
🎭 Ayudante de dirección: Elba Airoa (@elbaairoa)
🎨 Concepto escenográfico: Pilar G. Almansa
🛠 Construcción de escenografía: Gustavo Brito (@gustav_brito)
🤸 Movimiento escenográfico: Elba Airoa · Felipe García Moreno · Pilar G. Almansa
👗 Vestuario: Karmen Abarca
💡 Diseño de iluminación: Cristina Gómez (@crotalillo)
🔊 Diseño sonoro y audiovisual: Felipe García Moreno
🧑‍🎨 Diseño de imagen y cartel: María Pérez (Miss Alien) (@lamissalien)
🧑‍💻 Dirección de producción: María J. Gómez
🤝 Co-producción: Es.Arte (@Es.Arte) - Territorio Violeta (@territoriovioleta) - Teatro del Cuervo (@teatrodelcuervo)
Nos enorgullece profundamente ver cómo el talento que se forma en la RESAD sigue creciendo y dejando huella en los escenarios, y cómo nuestras docentes continúan siendo referentes vivos de la creación escénica contemporánea.
✨ Mucha suerte en el estreno, Pilar ✨
La RESAD celebra contigo este acontecimiento.

📍 Estreno: 17 de diciembre 2025

Un muerto.pec

📘 Una creación nacida del trabajo de las asignaturas Prácticas de Escenificación I y Escenificación II.
SOBRE LA PIEZA
✨ Thomas Bernhard se detuvo, en ‘Un muerto’, en ese momento justo antes del comienzo de la devastación que provocó el nazismo.
Ese momento justo en que, quizá, aún había alguna posibilidad de frenarla.
Ese momento justo, quizá, como el que ahora vivimos.
‘UN MUERTO. PEC.’ es una investigación escénica, quizá, sobre el silencio. 🌀
🤲🏻 Dirección y dramaturgia de la estudiante: Aránzazu Zunz @arantxa_garrastazul
🧑‍🏫 Tutoría: Juan Pedro Enrile y Ana Barceló
👥 Elenco:
Delia Labiano @delia.labiano, como Señor a 1 y Sra Franquista
Susana Inés Pérez @susanains, como Señora 2 y Sra Limpiadora (colaborando también en la escritura escénica de Sra Limpiadora)
Ayudantía de dirección y performer: Andrea Sánchez @aandreastvz__
Testimonios personales: Marina GM y Lola MM.
Imagen central del cartel: Proyecto Stolperstein Madrid, por la memoria histórica @istolpersteine
Agradecimientos a Juan Pedro Enrile y Ana Barceló y al grupo de 2º de Dirección de Escena.

📍 Aula 2.01 RESAD
📅 Muestra: Jueves 18 de diciembre de 2025
⏰ 13:00 h

📣 Asistencia a público invitado previa reserva (hasta completar aforo) en aranzazugarrastazul📧gmail.com

Criatura. Glosario de transformaciones para otros mundos posibles

Una obra/concierto a partir del disco Para nacer de Marina Paredes. Creación colectiva. Dirección: Irati Morán. Actrices: Marina Paredes, Georgina Pressegué. Músicos: Manu Clavijo, Gabriel Vidanauta, Andrea Ibero. Ayudante de dirección: Lidia Guillem. Escenografía: Lola Herrera Ramer. Diseño de iluminación: María Uruñuela. Diseño de espacio sonoro: Jan Raydan.

Sala García Lorca RESAD
Martes 16 enero 2026, 12:00 y 13:00
Miércoles 17, 12:00 y 18:30

Javier Cámara y Esperanza Pedreño, Premios José María Forqué

Estamos inmensamente orgullosos de nuestros egresados Javier Cámara y Esperanza Pedreño, que han sido galardonados en la 31ª edición de los Premios José María Forqué 🎬🏆 por sus destacadas interpretaciones en series de televisión.

👏 Javier Cámara ha recibido el premio a Mejor Interpretación Masculina en una Serie por su papel en Yakarta, consolidando una vez más su extraordinaria trayectoria actoral.

🌟 Esperanza Pedreño ha sido reconocida con el premio a Mejor Interpretación Femenina en Serie por su actuación en Poquita Fe (Temporada 2), un trabajo que nos ha emocionado e inspirado.

Estos premios son un reflejo del compromiso, la pasión y el talento que forman parte del ADN de nuestra comunidad RESAD 🎓. ¡Gracias por llevar nuestro espíritu artístico a lo más alto! 💛

📸 ¡Enhorabuena, Javier y Esperanza! ✨

11:11 (The Rooftop Blues)

Texto y dramaturgia: Pedro Bahón.
Elenco: Lucía Bravo, Carlota García, Javier Lago, Jaime Rodrigo.
Escenografía: Iván de la Torre.
Taller de Escenografía: Procesos de colaboración 1.
Prácticas de Escenificación III.
Profesores: Agustina Aragón, Elsa Mateu, Carlos Pinilla.

Jueves 8 enero 2025, 18:30
Viernes 9

Esto no es una muestra

“Esto no es una muestra” es un viaje escénico que se detiene un segundo antes del arte. Haciendo un guiño a Magritte —porque esto, efectivamente, no es una pipa ni una muestra al uso— la obra despliega un laboratorio vivo donde los cuadros que cada uno de ellos han elegido cobran voz, movimiento, misterio, humor y vértigo. Cada escena revela lo que la pintura oculta: los pensamientos que no entraron en el lienzo, los vínculos invisibles entre personajes y objetos, la vibración de un mundo que está a punto de quedarse quieto.
En este juego entre lo que vemos y lo que imaginamos, “Esto no es una muestra” invita al público a cruzar el marco y descubrir que, detrás de cada obra inmóvil, siempre late una historia en acción.
Elenco:
Natalia Soler- Magdalena penitente , George De la Tour.
Lucía Ortuño- Automat de Edward Hopper.
Laia Bussalleu- Joven decadente Román Casas.
Milton Martins- O Derrubador Brasileiro de Almeida Junior.
Sandra Mora- La lunática de Étretat de Hugues Merle.
Irene Rodriguez- Sinfonia en blanco nº1 de James McNeill.
Kai Carnero- “El pensamiento de la razón provoca monstruos”, Francisco De Goya.
Elías Ungría- “El terapeuta”, René Magritte.
Adriana Fernández- “El mundo de Cristina”, Andrew Wyeth.
Antonio Martín- “Cristo Crucificado” Francisco Zurbaran.
Sofía Rizo Patrón - “Pensamientos Reflexivos”, Jules Breton.
Uri Morisse - “Ventana de hotel”, Edward Hopper.
Profesora: Regina Ferrando
Fotografía y Diseño de Cartel: @jeronimoalvarezfoto.

Aula S.9 RESAD
Jueves 18 de diciembre a las 17:00 y 19:00
Viernes 19 de diciembre a las 11:00

Charlie Chaplin: Análisis y sistematización de su pantomima

Celebramos con enorme alegría a nuestro egresado de Interpretación de Teatro del Gesto Juan José Pérez Torregrosa, quien ha defendido su tesis doctoral “Charlie Chaplin: Análisis y sistematización de su pantomima” en la Universidad Complutense de Madrid, obteniendo sobresaliente CUM LAUDE.
Celebramos con enorme alegría a nuestro egresado de Interpretación de Teatro del Gesto Juan José Pérez Torregrosa, quien ha defendido su tesis doctoral “Charlie Chaplin: Análisis y sistematización de su pantomima” en la Universidad Complutense de Madrid, obteniendo sobresaliente CUM LAUDE.
Un logro extraordinario que reconoce una investigación profunda, rigurosa y de enorme valor para el estudio del gesto y la pantomima.
¡Enhorabuena, Juan José! 💫🎭 Estamos muy orgullosos de tu trabajo y de este importante hito académico.

Fernando Mignoni, escenógrafo

La trayectoria de Fernando Mignoni esperaba aún la atención que merecía, como tantas veces ocurre con el trabajo de grandes creadores de la escena. Este volumen monográfico, escrito por Pedro Catalán, recupera su figura y nos revela la profundidad y alcance de sus aportaciones al arte escénico.

A partir de los seis cuadernos de memorias manuscritos que Mignoni redactó en 1966, la investigación teje un relato sólido, riguroso y lleno de hallazgos. Un libro imprescindible que contrasta en todo momento su actividad profesional con su recorrido personal, siempre rastreable y sorprendentemente actual.

📚 Disponible Ediciones RESAD.
🔗 https://libros.resad.com/index.php/editorial/catalog/book/5

Nuestro pueblo

📘 Taller de la asignatura de Prácticas de Interpretación en Teatro III de Texto (4ºA1)
Nuestro pueblo de Thornton Wilder
Nuestro pueblo es un homenaje a los que ya no están con nosotros.
Nos invita a mirar los pequeños gestos que dan sentido a nuestra existencia, apelando a vivirlos íntegramente con la consciencia del paso del tiempo, porque “¿qué queda cuando la memoria se ha ido?”.
Thornton Wilder reivindica la belleza de lo cotidiano, la empatía, el sentido de comunidad y una cualidad insólita en estos días: la amabilidad.
Nos hemos empeñado en levantar una propuesta sostenible y respetuosa con nuestro planeta: el 80% del vestuario es reutilizado o propio de los estudiantes. Los elementos de la escenografía provienen del fondo de la RESAD. Hemos apostado por el trabajo de nuestros egresados como creadores colaboradores.
El árbol que aparece en escena, nuestro madroño, lo plantaremos después de ser usado.
Será una buena forma de despedirnos.
🎭 Elenco de estudiantes:
Mateo Ambrosio
Alberto Cánovas
África D’Arnal
Luna Gallego
Inês García
Sasha Kuzina
Kai Massieu
María Mateo
Ángel Pereira
Keyvan Tabrizi
Iris Valencia
👩🏫 Profesora / directora: Yolanda Porras
💡Diseño y montaje de iluminación: Iván López-Ortega
Ayudantía técnica: Guillermo Ortiz
🎥 Creación audiovisual: Bentor Albelo
👗 Vestuario: Enare Martín
🎨 Espacio escénico: Yolanda Porras
Agradecimientos: Chelo García Largo, por escuchar nuestra voz. Elsa Mateu, por enseñarnos la luz. Esther Garrido, por apoyar nuestro árbol. A Marin Valev, jardinero, y a Esther Murillo nuestra sastra de cabecera. Al departamento de Interpretación. También damos las gracias a todos los que habéis sido amables con nosotros.
Y, cómo no, a Luis Prieto, que se jubila.

📍 Sala Valle-Inclán, RESAD
🗓️ Del 12 al 19 de diciembre
🕓 Horarios:
Viernes 12: 12:00 y 18:00 horas
Lunes 15: 18:00
Martes 16: 18:00
Miércoles 17: 18:00
Jueves 18: 18:00
Viernes 19: 12:00 y 17:00

Reservas: marichumavir@gmail.com

Shakespeare & Compañía

Celebramos con enorme alegría el Premio Asturias Joven de Estamos muy emocionados de celebrar el reciente estreno de Shakespeare & Compañía, que cuenta con cuatro egresados:
🪄 Vanessa Martínez como coautora y directora
🎭 Ángela Garman como actriz
💡 David Martínez como diseñador de iluminación
⚙️ Roberto Rojas como jefe técnico.
Shakespeare & Compañía, el retrato tragicómico y mordaz de unos personajes a la deriva con un secreto inconfesable sobre nuestra sociedad. Sus distintas voces se entremezclan con las de los personajes de Otelo, mostrando que las bajas pasiones que Shakespeare retrató hace cuatro siglos siguen guiando los actos de la humanidad. ¿Es posible que un grupo de actores y actrices repitan los mismos errores en su vida que los de los personajes que interpretan en escena?
La obra está actualmente de gira por España, junto con otras producciones del repertorio de la compañía Teatro Defondo, todas ellas dirigidas por Vanessa. Entre ellas se encuentra Orlando, basada en la novela de Virginia Woolf, que ha estado recientemente en el Gran Teatro Pavón, donde Ángela forma parte del elenco interpretando a Orlando, y David y Roberto del equipo técnico.💫
SHAKESPEARE & COMPAÑÍA es una obra de Vanessa Martínez, Gustavo Galindo y Pedro Santos.
🎭 Elenco: Gustavo Galindo, Esperanza García Maroto, Ángela Garman, Vicenç Miralles, Pedro Santos y Rocío Vidal.
🎭 Equipo:
Dirección escénica: Vanessa Martínez Escenografía: Alessio Meloni (AAPEE)
Ayte. escenografía: Juanjo González Construcción: La caverna del Érebo
Vestuario: Paloma de Alba y Guillermo Espinosa/ Crinescénica
Iluminación: David Martínez Jefe técnico: Roberto Rojas Espacio sonoro: Fernando López-Andújar
Fotografia de escena: Marcos G. Punto
Diseño gráfico: María la Cartelera
Producción y distribución: Pablo Huetos
Compañía Teatro Defondo (Comunidad de Madrid, 2002) Asociada a ARTEMAD
Colaboran:
Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid, el Ayuntamiento de Madrid, el Teatro Paco Rabal de Madrid y Producciones Señora Rojo
Nos enorgullece enormemente el trabajo de nuestras egresadas y egresados que muestran su talento en los escenarios.

Huga Montes recibe el Premio Asturias Joven de Textos Teatrales

Celebramos con enorme alegría el Premio Asturias Joven de Textos Teatrales otorgado a nuestra egresada Huga Montes por su obra “Rambalin”, creada y representada durante su etapa en la RESAD. 🎭💫
Un reconocimiento que nos llena de orgullo y que celebra el talento, la valentía creativa y el compromiso artístico de nuestras generaciones emergentes.
¡Enhorabuena, Huga! Que este sea solo el comienzo de un camino lleno de escenarios y nuevas historias. 🌟👏

Eloisa está debajo de un almendro

📘 Una creación nacida del trabajo de la asignatura Técnicas de Interpretación en el Teatro de Texto II
👥 Estudiantes
Irene Albert
Goizane Álvarez
Leonor Carrasco
Isaac Iriarte
Esteban Fakih
Nora Otxoteko
Dachi Patashuri
Anna Rebellato
Andrea Rodríguez
Álvaro Sanz
Luna Torres
Luis Vique
👨‍🏫Profesor: Jesús G. Salgado, profesor
🎨 Escenografía de las estudiantes: Uma Hervás y Nerea Rivas
✍️ Dramaturgia del prólogo: Juan Lópeznal

📍 Aula 2.11 RESAD
Miércoles 17 diciembre 2025, 17:00
Jueves 18, 11:00 y 17:00
Viernes 19, 11:00 y 17:00

📣 Asistencia abierta a la comunidad educativa y a público invitado.

Uniendo todo

Una creación nacida del trabajo de la asignatura Prácticas de Interpretación en el Teatro Musical
El grupo de estudiantes de tercero de Interpretación de Teatro Musical se han propuesto hacer un homenaje a uno de los mayores creadores de este género, Stephen Sondheim, procurando traer por unos instantes las poderosas emociones que trasmiten algunas de sus obras, como Assassins, Evening primerose, Sweeney Todd, Follies y Sunday in the park with George. 🌀
👥 Estudiantes
Álvaro Anaut
Camila Leticia Palacios
Miguel Garzón
Alejandro Baras
Eva Graña
Paula Descarrega
Lucía Campos
Bàrbara Martínez
Herminia Sánchez
Aitzol Ibarloza
María Martínez
Joaquín Gómez
👨‍🏫Profesora: Cristina Bernal

📍 Aula 2.13 RESAD
Miércoles 17 diciembre 2025 a las 17:30
Jueves 18 a las 11:00 y 13:00
Viernes 19 a las 10:30

📣 Asistencia abierta a la comunidad educativa y a público invitado.

XIII Asamblea General y las Jornadas de la Asociación Española de Centros Superiores de Enseñanzas Artísticas (Acesea)

XIII Asamblea General y las Jornadas de la Asociación Española de Centros Superiores de Enseñanzas Artísticas (Acesea)
4 y 5 de diciembre de 2025 · Escuela Superior de Diseño de La Rioja (ESDIR).
Los días 4 y 5 de diciembre se ha celebrado la Asamblea General y las Jornadas de la Asociación Española de Centros Superiores de Enseñanzas Artísticas (Acesea), que reúne a los centros que imparten enseñanzas artísticas superiores en nuestro país.
El encuentro, presidido por nuestro director, Juan José de la Fuente, ha sido un espacio de diálogo y trabajo conjunto en torno a los retos presentes y futuros de nuestras enseñanzas.
Asimismo, contamos con la presencia en la inauguración de la Directora General de Planificación Educativa del Ministerio de Educación, Formación Profesional y Deportes, Susana Tejadillos Perona, del Consejero de Educación y Empleo de La Rioja, Alberto Galiana García, y de la Directora de la ESDIR Mónica Yoldi.
La Escuela Superior de Diseño de La Rioja (ESDIR), este año conmemora el centenario de su emblemático edificio. Felicidades por la celebración y por la magnífica organización.
Las Jornadas han reunido a directores, responsables, y estudiantado de las principales instituciones y centros
superiores de enseñanzas artísticas del país, con el objetivo de impulsar la innovación educativa, la
colaboración institucional y el desarrollo de políticas que fortalezcan la formación artística en España.
Durante las jornadas se han abordado los retos y oportunidades de las enseñanzas artísticas superiores, con mesas de trabajo, ponencias y espacios para el diálogo entre instituciones. Entre otros asuntos, se ha abordado el inicio de la organización del articulado restante de la Ley de Enseñanzas Artísticas, un proceso clave para el desarrollo y consolidación del sector.
Este encuentro se enmarca en el compromiso de ACESEA por fortalecer la red de centros superiores y promover la excelencia académica y artística en nuestro país.
Gracias a todas las personas y centros participantes por su compromiso y por seguir construyendo, juntos, el futuro de las enseñanzas artísticas superiores. 🎭📚

In Volution

Celebramos el salto al mundo profesional de In-Evolution, la explosiva comedia física de la compañía Mike, Mike & Mike (@mikes.company), formada por egresados de Interpretación en el Teatro del Gesto.
El que fuera su Trabajo de Fin de Grado consigue dar el salto al mundo artístico profesional llevando el espectáculo a los teatros Luchana, mostrando su talento, dedicación y la creatividad.
In-Evolution conecta con el público a través de la comunicación directa y un humor que atraviesa la cuarta pared para desatar carcajadas que traspasan la última fila de butacas.
Con:
🙈 Diego Fuertes @kos.action
🙉 Juan de la Blanca @juandelablanca7
🙊 Joaquín Morgado @jjmorgado_
💡Diseño de iluminación: Jimena Alvarez @jim.t0nic

📍 Teatros Luchana
📅 21 y 28 de enero de 2025

Más información: https://teatrosluchana.es/producto/in-evolution/

2º A1 de Interpretación en Teatro de Texto ha ganado el Premio Internacional de Teatro Mediterráneo

¡Estamos de enhorabuena! 🥳
El grupo de estudiantes 2º A1 de Interpretación en Teatro de Texto ha ganado el Premio Internacional de Teatro Mediterráneo por su puesta en escena de Political Business 🏆
Además, el jurado ha otorgado los premios a Mejor Actriz para Annabelen Rebellato y Mejor Dirección para nuestro profesor Jesús G. Salgado.
El jurado ha querido reconocer así la fuerza del trabajo de nuestros y nuestras estudiantes:
"Felicitamos a nuestros jóvenes colegas españoles que participaron en el festival y pusieron en escena la obra Political Business por sus exitosas actuaciones. En un momento en que los problemas reales del mundo actual se posponen e ignoran, jóvenes artistas españoles nos hablaron sobre los gobiernos que cometen crímenes contra la humanidad y cómo los regímenes totalitarios y fascistas cometen crímenes.
Con un enfoque socialmente realista, nos recordaron una vez más cómo el teatro debe actuar como espejo. Nos inclinamos respetuosamente ante los directores que crearon y dirigieron la historia.
Por todas estas razones, hemos decidido otorgar el Premio de Teatro Mediterráneo a España por la fuerza de la obra y la narración realista y audaz de la historia. Enhorabuena a todo el equipo una vez más.
Y lo decimos una vez más: El Teatro Nunca Miente.
Nurhan Uslu - Nazif Uslu - Kubilay Erdelikara
Sıtfy’s Sharm El Sheikh International Theatre Festival – Mediterranean Jury"
🎉 ¡Enhorabuena a todo el grupo por este reconocimiento internacional!

Atila furioso

En la nueva temporada del Corral de Comedias de Alcalá de Henares llega Atila furioso de Cristóbal de Virués, con versión y dirección de nuestra egresada Natalia Llorente 💫 Ganadora de la XIII edición del Certámen Almagro OFF 2024.
Una puesta en escena con gran presencia de talento RESAD 👇
🎭 Reparto
Gabriel de Mulder
Mar Calvo / Mery Gregorio
Ignacio Jiménez
Álex Larumbre / Juan Carlos Mesonero
Natalia Llorente
🎨 Equipo artístico
🪄Adaptación y dirección: Natalia Llorente
⚙️ Ayudante de dirección: Mar Calvo
💡Escenografía e iluminación: Ares B. Fernández
👗Vestuario: Nuria Martínez
🔊Espacio sonoro: Jorge Eliseo
🤸Asesoría de movimiento: Edu Cárcamo
📖Asesoría de verso: Ernesto Arias
✒️Producción: TAQUIKARDIA y EscénaTe
Más información: https://www.corraldealcala.com/espectaculo/atila-furioso/
Desde la RESAD celebramos y aplaudimos el trabajo de nuestras egresadas y egresados que continúan dando vida al teatro clásico con nuevas miradas.

Corral de Comedias de Alca
Plaza de Cervantes 15, Alcalá de Henares
19 y 20 de diciembre | 19:30

XI Encuentro de las Escuelas Superiores de Arte Dramático

XI Encuentro de las Escuelas Superiores de Arte Dramático · ESADs en Red
28 y 29 de noviembre de 2025 · Escuela de Actores de Canarias, Sede Gran Canaria
La RESAD ha participado en una nueva edición del Encuentro anual de las ESADs, un espacio de diálogo y colaboración que reúne a directores y equipos directivos de las escuelas superiores de arte dramático de todo el país. Durante dos intensas jornadas, las 15 ESADs del Estado hemos compartido reflexiones, retos y líneas de futuro para la formación en artes escénicas.
En este XI Encuentro, directores y jefaturas de estudios trabajaron en paralelo abordando los desafíos que plantea la nueva Ley de Educación Artística Superior, su calendario de implementación, los modelos de planes de estudio, la calidad, la organización de los centros y el futuro de nuestra red de escuelas.
Avanzamos también en la preparación de ESADFEST 2026, que se celebrará en Bilbao de la mano de Dantzerti, y en los próximos pasos de la plataforma ESADs en Red, orientados a la cooperación, la visibilidad y la mejora continua de nuestros estudios.
Este Encuentro ha sido, además, el punto de partida de las actividades conmemorativas del 50 aniversario de la Escuela de Actores de Canarias, a la que trasladamos nuestra felicitación por la celebración y por la excelente organización del evento.
✨ Seguimos construyendo juntos el futuro de la enseñanza superior en arte dramático.

ESADs en Red
28 y 29 de noviembre de 2025

Coloured Light: an Art Medium

En la Biblioteca de la Resad estamos de celebración: ¡acabamos de recibir Coloured Light: an Art Medium, la 3ª edición ampliada del mítico Colour Music de Adrien B. Klein! Una auténtica joya bibliográfica, descatalogada y difícil de encontrar, que llevábamos meses persiguiendo.
🙏 Gracias a la colaboración de las profesoras Elsa Mateu y Alicia Blas con la Biblioteca de la RESAD, muy pronto estará disponible para su consulta.
Este libro es una referencia imprescindible en el estudio de la luz como lenguaje artístico: un recorrido fascinante por las relaciones entre color, sonido y percepción, que marcó un antes y un después en la investigación sobre luz escénica y arte sinestésico.
📚✨ Una incorporación excepcional para nuestro fondo documental.

Teatro independiente en España

¡Nueva incorporación en la Biblioteca de la Resad! Hemos recibido Teatro independiente en España, la reciente edición publicada por la Academia de las Artes Escénicas, que generosamente nos ha donado este valioso volumen.
🙏Nuestro agradecimiento especial a César Oliva y Nieves Pérez-Abad, cuya colaboración ha hecho posible que este libro forme parte de nuestro fondo. Muy pronto estará disponible para su consulta.
📕 Este volumen ofrece una mirada amplia y documentada sobre el movimiento del teatro independiente en nuestro país: sus compañías, lenguajes, contextos políticos y culturales, y su impacto decisivo en la escena contemporánea. Una obra imprescindible para entender nuestra historia teatral reciente.
📚✨ Otra incorporación fantástica para nuestro fondo documental.

Elisa Sanz, egresada de Escenografía, será la comisaria del Pabellón Español en la Cuatrienal de Praga 2027

Celebramos con enorme alegría el nombramiento de Elisa Sanz, egresada de Escenografía de la RESAD, como comisaria del Pabellón Español en la Cuatrienal de Praga 2027 (PQ27).
El INAEM ha hecho oficial la noticia en su nota de prensa: Sanz, una de las creadoras más destacadas de nuestro país —con 30 años de trayectoria, más de 200 trabajos estrenados y ocho Premios Max— será la encargada de coordinar y diseñar la participación española en la 16ª edición de esta cita imprescindible de la escenografía internacional, que se celebrará del 8 al 17 de junio de 2027 en el Prague Exhibition Grounds.
España participará en las dos grandes secciones de la Cuatrienal —Pabellón de Países y Regiones y Pabellón de Escuelas de Arte Dramático del Estado— además de otras áreas como PQ Performance, PQ Studio o PQ Talks.
Una colaboración conjunta del INAEM, AC/E, AECID, la Comunidad de Madrid a través de la RESAD, y el Instituto Cervantes, que impulsa la presencia y el talento de nuestro país en este espacio de creación, investigación y futuro para las artes escénicas.
Desde la RESAD, celebramos la trayectoria y el nombramiento de Elisa Sanz, orgullo de nuestra escuela y referente absoluto en la creación escénica contemporánea. 💙✨
📸 Foto: Sergio Parra

El potosí submarino en el Teatro de la Zarzuela, dirigido y versionado por nuestro egresado Rafael R. Villalobos

Se ha estrenado en el Teatro de la Zarzuela El potosí submarino, una nueva producción dirigida por nuestro egresado en Escenografía Rafael R. Villalobos, quien además firma la versión de este título extraordinario junto al diseño del vestuario.
🎓 Sobre Rafael R. Villalobos
Rafael R. Villalobos ha desplegado una carrera internacional como director de escena, dramaturgo, escenógrafo, figurinista e iluminador. En 2013 obtuvo el prestigioso Premio Europeo de Dirección de Escena Operística en Viena —siendo hasta ese momento el galardonado más joven en lograrlo—. En 2016 fue nominado a los International Opera Awards de Londres como “Best Young Director”, siendo el único español en la categoría. En 2019 recibió el Premio Fundación Princesa de Girona Artes y Letras, en reconocimiento a su capacidad para crear universos de gran atractivo plástico y su concepción de la ópera como herramienta de construcción social.
Su obra ha recorrido algunos de los grandes teatros y escenarios de ópera tanto en España —como el Teatro Real de Madrid, el Teatro de la Zarzuela, el Teatro Maestranza de Sevilla o el Gran Teatre del Liceu de Barcelona— como en importantes salas europeas: en Italia, Francia, Austria, Bélgica, Hungría o Reino Unido.
Celebramos con emoción y orgullo el trabajo de Rafael, que sigue demostrando cómo el talento formado en nuestras aulas continúa abriendo caminos en la escena nacional e internacional. Su mirada creativa, rigurosa y personal convierte este estreno en un acontecimiento que nos inspira y nos recuerda la importancia de una formación artística comprometida y viva.
¡Enhorabuena, Rafael!
🎭 Dirección de escena y vestuario: Rafael R. Villalobos
🎨 Escenografía: Emanuele Sinisi
💡 Iluminación: Felipe Ramos
🎶 Dirección musical: Iván López Reynoso
🎻 Orquesta de la Comunidad de Madrid
🎶 Coro del Teatro de la Zarzuela (dir. Antonio Fauró)
La Resad aplaude tu éxito y el de todo el equipo que hace posible este viaje escénico. 🌊✨
📸 Fotos: Gemma Escribano

Se estrena Taxidermia de una alondra, de Iván López-Ortega en el Umbral de Primavera. Con Macarena Sanz, Sergio Iglesias y Margo García

Celebramos el estreno de Taxidermia de una alondra, un texto de nuestro egresado Iván López-Ortega, que vuelve a escena acompañado de otros creadores formados en la RESAD.
La taxidermia es el arte de conservar lo que ha muerto con apariencia de vida. Un recuerdo detenido tras un cristal, la comodidad del museo: acercarse sin implicarse, conmoverse sin ensuciarse. Mirar lo muerto para sentirnos a salvo, observar el desastre para confirmar que seguimos intactos.
Pero… ¿nos basta vivirlo desde la distancia? ¿Nos sigue saciando la catarsis?
Una historia real disecada, revivida en escena.
¿Quién decide cuándo una herida deja de doler y puede representarse?
¿Dónde termina la empatía y comienza el placer de mirar?
¿Nos atrae lo que sentimos ajeno?
¿Qué revela de nosotros el deseo de ser testigos —o protagonistas— de lo trágico?
¿Necesitamos una gran debacle que nos transforme?
✨ Egresados en el equipo
🪄 Dirección: Iván López-Ortega y Sergio Iglesias
🎭 Interpretación: Macarena Sanz e Iván López-Ortega
📹 Videoescena y diseño promocional: Margo García
🔧Técnica: Sasha Kuzina (alumna)
Junto a:
📸 Fotografías: Olivier Theurillat
🤲 Colaboración especial: Carmen Longo y Nieves Muñoz
📅 13, 21, 28 nov – 5, 12 dic
📍 El Umbral de Primavera — Calle Primavera 11, Madrid
Más información: https://elumbraldeprimavera.com/evento/taxidermia-de-una-alondra/

Miguel Baselga publica Lo que no me contaron en el conservatorio: Las confesiones de un pianista sobre la cara B de la música

Nos alegra compartir una noticia que celebra el talento y la mirada única de uno de nuestros profesores: Miguel Baselga acaba de publicar su nuevo libro Lo que no me contaron en el conservatorio: Las confesiones de un pianista sobre la cara B de la música, editado por Shackleton Books.
Entre la divulgación musical y la irreverencia, el pianista Miguel Baselga desvela la (casi) siempre oculta cara B de la música clásica en este libro en el que tienen cabida batallas de chelos, armonías, panettones y la suegra de Marilyn Monroe.
Con su espíritu rock and roll, el concertista desmonta mitos, juega con las paradojas del mundo clásico y comparte anécdotas tan sorprendentes como reveladoras. ¿Qué le pasaba a Puccini con los panettones? ¿Cómo se construye una armonía? ¿Quién ganaría en una pelea de chelos? ¿Escuchan reggaetón los estudiantes de conservatorio?
Este libro nace de la sección que Baselga presenta cada semana en Las Mañanas de RNE, un espacio en el que combina rigor, humor, pasión y una erudición cercana y vibrante.
📚 Además de su labor docente en la RESAD, Miguel Baselga es diplomado del Real Conservatorio Superior de Música de Lieja, ha sido solista de orquestas nacionales e internacionales y ha actuado en salas tan emblemáticas como el Weill Hall del Carnegie Hall. En 2013, la revista Diapason lo reconoció como uno de los 15 pianistas virtuosos españoles.
Celebramos esta publicación que abre puertas —o las derriba— para acercarnos a la música clásica desde otra perspectiva.
👏 ¡Enhorabuena, Miguel!

Nuestro egresado David Pizarro, junto a Rober de Arte galardonados con dos premios a Mejor Escenografía por Ánima, en los Premios de Teatro Musical de Madrid y en los Premis de Teatre Musical de Barcelona

Nuestro egresado David Pizarro, junto a Rober de Arte (Pizarro Studio), galardonados con dos premios a Mejor Escenografía por Ánima, el musical simultáneamente en los Premios de Teatro Musical de Madrid y en los Premis de Teatre Musical de Barcelona. ¡Enhorabuena!
No podemos estar más felices y agradecidos. Nuestro egresado David Pizarro, junto a Rober de Arte (Pizarro Studio), han sido reconocidos con dos premios a Mejor Escenografía por Ánima, el musical.
¡Simultáneamente en los Premios de Teatro Musical de Madrid y en los Premis de Teatre Musical de Barcelona! 💛💜
Enhorabuena por el trabajo, la entrega y el amor que ponéis en cada proyecto.

Las alumnas de 4.º de Dirección Escénica Eva Garrido y Frida Vela fueron becadas por la Resad para asistir al seminario “Teatro, Memoria, Democracia, 2025” de la ADE, celebrado en el Pazo de Mariñán (Galicia)

Eva Garrido y Frida Vela, alumnas de 4.º curso de Dirección Escénica, fueron becadas por el Departamento de Dirección Escénica de la Resad para asistir al seminario “Teatro, Memoria, Democracia, 2025”, organizado por la Asociación de Directores de Escena (ADE).
El encuentro tuvo lugar en el Pazo de Mariñán (Galicia) del 25 al 28 de septiembre de 2025, reuniendo a profesionales, investigadores y estudiantes en torno a la reflexión sobre las artes escénicas como espacio de memoria, pensamiento y compromiso democrático.
👏 ¡Enhorabuena a nuestras alumnas por su participación y por representar a la Resad en este importante foro de intercambio y aprendizaje!

Nuestro egresado Sergio Artero, fundador de Saltatium Teatro, acaba de inaugurar la Sala Los Ángeles

Hoy celebramos el camino y la visión de nuestro egresado Sergio Artero, actor, director y fundador de Saltatium Teatro.
Sergio acaba de inaugurar la Sala Los Ángeles, un nuevo espacio escénico en la provincia de Segovia, muy cerca de la sierra madrileña, que nace con espíritu valiente y vocación de convertirse en un faro cultural en la zona.
l antiguo cine de la urbanización Los Ángeles de San Rafael vuelve a cobrar vida para acoger teatro de pequeño y mediano formato, conciertos, cine de autor y propuestas culturales afines. Un lugar con historia, recuperado ahora para el arte y la comunidad.
Formado en Interpretación Gestual y Dirección en la RESAD, Sergio Artero ha sido motor cultural en la provincia de Segovia durante años, impulsando festivales como “Vasos Comunicantes”, “El Festival del Muñeco” o la programación del Taller Municipal de Teatro.
Hoy da un paso más con una programación estable que aspira a consolidarse como referencia cultural en la Sierra del Guadarrama.
Desde la RESAD celebramos este nuevo comienzo y el compromiso de nuestro egresado con el teatro, la creación y el territorio.
¡Enhorabuena, Sergio! 👏✨
🎭 Sala Los Ángeles
🔗 Más información: salalosangeles.org

Nuestras egresadas Romina R. Medina y María Herrero premiadas en el Certamen de Directoras de Torrejón

Celebramos con enorme alegría los reconocimientos obtenidos por nuestras creadoras en el Certamen de Directoras de Torrejón de Ardoz. 💐🎭
✨ Romina R. Medina, 2º premio con “Donde no habita el olvido”, un proyecto con su compañía La Intempesta que rescata la voz y la memoria de cinco mujeres fundamentales de la Generación del 27: las Sinsombrero. Un homenaje poderoso a quienes rompieron moldes y a las que la historia intentó silenciar.
✨ María Herrero, 3º premio con “Cassandra o el elogio de un fracaso”, una propuesta que nos lleva al inframundo para contar la historia de una mujer atrapada entre destino y deseo, valentía y vulnerabilidad.
Además, este montaje obtuvo en los premios Azahar los galardones al mejor espectáculo de teatro musical o lírico, mejor dramaturgia (María Herrero), mejor escenografía y mejor vestuario.
En ambas compañías les acompañan otros egresados y egresadas como Iñigo Guardamino y Aristeo Mora (Donde no habita el olvido), Luis Maesso y las profesoras Cristina Bernal y Ana Barceló (Cassandra o el elogio de un fracaso).
Su talento, rigor y compromiso artístico son motivo de orgullo para toda la comunidad RESAD. Enhorabuena por seguir abriendo caminos y contar historias necesarias.

Manu Vega participa en el elenco de la película Reversión

🎬 Este fin de semana llega a los cines Reversión, el nuevo thriller psicológico dirigido por Jacob Santana. Manu Vega, egresado de la Resad, forma parte de su reparto.

Una historia inquietante sobre identidad y memoria, rodada entre España y República Dominicana, que ha exigido a sus protagonistas un intenso trabajo físico y emocional (¡una de las escenas llevó más de 12 horas de rodaje!).

🎥 Nos emociona ver cómo nuestros antiguos alumnos continúan dejando huella en la gran pantalla.

🎬 Reversión, desde este fin de semana en cines.

Nos ha visitado Piotr Cholodzinski, director de Devising Theatre y profesor en la Universidad Kristiania (Noruega)

🗞️ Noticias | Visita Internacional 📢
La última semana de octubre tuvimos el privilegio de recibir en la RESAD a Piotr Cholodzinski, reconocido director de Devising Theatre y profesor en la Universidad Kristiania (Noruega).
Durante su estancia, Piotr compartió su experiencia y método de creación colectiva con nuestro claustro y con los grupos de 2º de Interpretación Gestual y 2º de Dirección Escénica, generando un espacio de aprendizaje vivo, creativo y profundamente inspirador.
Ha sido un placer contar contigo, Piotr, y disfrutar de clases conjuntas entre especialidades.
✨ ¡Tenemos que hacerlo más a menudo! ✨

Nuestro egresado Luis Callejo ha recibido la Espiga de Honor en la 70ª SEMINCI

Nuestro egresado en Interpretación Luis Callejo ha recibido la Espiga de Honor en la 70ª Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI).
“Es el premio más bonito e importante que me han dado en mi vida”, ha declarado emocionado en la gala celebrada en el Teatro Zorrilla.
Callejo quiso agradecer al cine “una profesión en la que todo el mundo aprende de todo el mundo”.
✨ “Amo mi profesión”, afirmó.
¡Enhorabuena, @luiscallejo! 🌾❤️
Tu talento y pasión nos llenan de orgullo.
📸 Foto: Rubén Cacho

Tomás Cabané obtiene la residencia en Nave 10 Matadero

Nuestro egresado Tomás Cabané obtiene la residencia en Nave 10 Matadero con “El último”. ¡Enhorabuena!
El pasado 19 de septiembre, Nave 10 Matadero abrió la II Convocatoria de la Residencia de Dramaturgia “Teatro del Futuro”, un espacio para imaginar los mundos por venir.
Entre 60 proyectos presentados, el jurado —presidido por Natalia Feijóo e integrado por Rocío Bello y Antonio Rojano— ha otorgado por unanimidad la II Residencia a El Último, de Tomás Cabané (egresado RESAD), por su lúcida reflexión sobre el presente y el futuro de la investigación genética y su debate social.
Además, se ha concedido una mención especial a Las margaritas, de Sergio Serrano, por su calidad dramática y su exploración entre memoria y porvenir.
La residencia se desarrollará del 3 de noviembre de 2025 al 14 de mayo de 2026, con la mentoría de Rocío Bello y la colaboración de los equipos creativos de Matadero Madrid.
Un laboratorio vivo para pensar, escribir y anticipar los futuros posibles. 🌱✨
📸 Foto: Aleks Kawalec.

Elsa Mateu firmó el diseño de iluminación de Tres Haikus para Lorca

📣 NOTICIA 📣
Nuestra profesora Elsa Mateu ha sido la responsable del diseño de iluminación de "Tres Haikus para Lorca", una creación de Begoña Castro que pudo verse el pasado miércoles 22 de octubre en la Sala Negra de los Teatros del Canal, dentro del Festival SUMA Flamenca.
💡 Belleza por los cuatro costados.
✨ Enhorabuena, Elsa, por tu hermoso trabajo.
📸 Foto: Manuel García.

Se estrena Cyrano, con nuestras egresadas Elena Garay y Clara Serrano en el elenco

Celebramos el estreno de Cyrano, una mirada contemporánea y urbana al gran clásico francés. Una pieza que reflexiona sobre la belleza y el amor, y la compleja relación que ambos comparten. Una versión revisada y concentrada para la sensibilidad de un elenco joven y singular.
Nos llena de orgullo anunciar la participación de nuestros egresados:🎭 Elena Garay como Cyrano🎭 Clara Serrano como Lebret y De Guiche
✍🏼 Alma Vidal: versión
📅 Sábados de noviembre🕣 20:30 h.📍 La Sala Teatro — C/ Palos de la Frontera, 3
Una propuesta potente, fresca y profundamente humana.¡Enhorabuena a todo el equipo! 🌟
🔗 Más información
 https://www.dinaticket.com/es/provider/...

Irene Repeto en el elenco de la Compañía Nacional de Teatro de México

Nuestra egresada de Interpretación en el Teatro del Gesto, Irene Repeto, se encuentra trabajando al otro lado del Atlántico 🌍.
Desde hace dos años forma parte de la Compañía Nacional de Teatro de Ciudad de México, donde sigue explorando, creando y dando vida a nuevas formas de expresión escénica.
🎭 La Compañía Nacional de Teatro de Ciudad de México es una institución dependiente del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) y la Secretaría de Cultura de México. Fundada en 1977 por iniciativa de Héctor Azar y José Solé Nájera, promueve la tradición teatral del país, fomenta la participación de escritores en la creación de nuevas obras y lleva a escena tanto textos clásicos como contemporáneos.
✨ El #OrgulloRESAD cruza el Atlántico.
📸 Fotos: Sergio Carreón Ireta.

Nuestros egresados en Para la libertad, de J. M. Serrat

Nuestros egresados Pablo Sevilla, Claudia Galán y Juan de Vera en Para la libertad, en el Teatro Calderón.

La voz y la poesía de Miguel Hernández cobran vida en Para la libertad, un emotivo homenaje a través de las canciones de Joan Manuel Serrat.

La obra, representada en el Teatro Calderón de Madrid por la compañía Okapi Producciones Teatrales, cuenta con la participación de nuestros egresados y egresadas:

  • Pablo Sevilla (@pablosevillactor) en el papel de
  • Miguel Hernández
  • Claudia Galán (@galan.claudia)
  • Juan de Vera (@deverasjuan)
  • Gabriel Fuentes (@gabrielfuca), director

Más información https://teatrocalderonmadrid.com/es/cartelera/para-la-libertad

Un viaje poético y musical que celebra la palabra, la memoria y la libertad.

Egresados de la RESAD en El entusiasmo (CDN)

Nos llena de orgullo ver a nuestros egresados Francesco Carril, Natalia Hernández y Raúl Prieto, junto a Marina Salas conformando el elenco de El entusiasmo, texto y dirección de Pablo Remón. Además, Juan Ollero ha formado parte del equipo como ayudante de dirección.
🗓️ Del 7 de noviembre al 28 de diciembre de 2025
🕗 De martes a domingo, 20:00 h
📍 Teatro María Guerrero | Sala Grande
Una obra en cuatro partes, un prólogo y un epílogo que sigue la vida de una pareja y sus múltiples ficciones: amor, crisis, maternidad, paternidad y el propio acto de contar historias.
Con humor e ironía, El entusiasmo explora el juego entre la vida y la narración, entre ser personaje y ser autor.
✨ Orgullo RESAD en el corazón del Centro Dramático Nacional.

Aristeo Mora en el SNCA de México

Nuestro egresado Aristeo Mora de Anda ha sido nombrado nuevo integrante del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA) de México), el reconocimiento más importante que otorga el Estado mexicano a artistas de destacada trayectoria. 🇲🇽

Durante los próximos tres años desarrollará Geografías íntimas, un ambicioso proyecto de teatro documental que entrelaza memoria, territorio y ficción para revisitar relatos periféricos del occidente y noroeste mexicano. 🌎 Su primera obra, Existen muchas formas de llegar a la costa, se estrenará en enero de 2026 en el Festival Teatro a Mil (Chile), antes de iniciar una gira por América Latina y Europa.

Desde la RESAD celebramos que el talento formado en nuestras aulas cruce el Atlántico y siga transformando el panorama escénico internacional. 🌍❤

Nuria Alkorta en el homenaje a Bob Wilson en Nueva York

🕯️ “Nueva York, 4 de octubre 2025, 16:00pm. BAM / Brooklyn Academy of Music–Harvey Theater. Aún retumba el S I L E N C I O. Triste pero agradecida por haber recibido el don de despedir a un genio.”

Con estas palabras, nuestra profesora de Interpretación Nuria Alkorta comparte su experiencia en el homenaje celebrado en Nueva York al gran Robert Wilson, figura esencial del teatro contemporáneo, recientemente fallecido.

Contrarreloj, la Asociación de Estudiantes toma la Escuela

Al inicio de cada curso, la Asociación de Estudiantes organiza Contrarreloj, un festival con el que pretende ofrecer una oportunidad para conocer la Escuela a los y las estudiantes que se acaban de incorporar a nuestros estudios. En su 9ª edición, RadioResad ha seguido sus pasos para acercarles las impresiones de estos días de intensa actividad creativa y de encuentros personales.

Acotaciones 53

Monográfico: Muriendo en compañía del otro: el teatro de Angélica Liddell. Textos dramáticos: Contención mecánica, de Zaida Alonso y Los héroes de mi patria, de Ernesto Barraza Eléspuru.
Julio-diciembre de 2024

Blog de Iluminación RESAD

Clases de Elsa Mateu. Este es el blog de los grupos de Tecnología de Iluminación (2º de Escenografía, 2º de Dirección de Escena y 2º de Dramaturgia) y Taller de Iluminación de la RESAD (4º de Escenografía)

 

 

ESADS en red

Un punto de encuentro para estudiantes, docentes, personal y tituladas y titulados en las Escuelas Superiores de Arte Dramático en España.

Actas del I Congreso Internacional de Investigación y Creación en Enseñanzas Artísticas Superiores de la Comunidad de Madrid

Tendencias y cuestiones debatidas en el I Congreso Internacional de Investigación y Creación en Enseñanzas Artísticas Superiores de la Comunidad de Madrid, en el que se brinda a la comunidad académica y a la sociedad en general la comprensión del hecho investigador y creativo dentro de las diferentes disciplinas que se desarrollan en el ámbito de estas enseñanzas.