¡Enhorabuena a nuestros egresados Cira Ascanio y Mario García por formar parte del elenco de Tebanas, una apasionante propuesta del dramaturgo Álvaro Tato que se representa en la Sala Juan de la Cruz del Teatro de La Abadía hasta el 15 de febrero! 👏✨
Este innovador montaje de Ay Teatro, dirigido por Yayo Cáceres, reúne una versión libre y coral de los grandes mitos de la tragedia griega —como Edipo Rey, Antígona, Siete contra Tebas y Fenicias— en un solo espectáculo lleno de poesía, música y fuerza escénica. 🏛️🎶
Un viaje al origen puro de la tragedia clásica donde el destino, la familia y las pasiones humanas se cruzan con un espíritu lúdico y festivo que conecta con el público contemporáneo. 🌟
Junto a ellos en el elenco también se encuentran Marta Estal, Fran Garzía, Daniel Migueláñez y Mario Salas de Rueda.
Nos llena de orgullo ver a nuestros y nuestras egresadas brillando sobre este escenario tan emblemático y contribuyendo al arte desde la escena profesional. ¡Seguimos celebrando vuestro talento! 🙌❤️

🔗 https://www.teatroabadia.com/...

Cuando pensamos en una biblioteca, solemos imaginar silencio, estudio y lectura 📚🤫. Pero en la Biblioteca de la RESAD los libros también pisan el escenario, dialogan con el cuerpo, la voz y la escena ✨🎤🩰.
El portal web Alquibla ha entrevistado a Fernando Jiménez, bibliotecario de la RESAD, para acercarse a un espacio clave que acompaña al alumnado y al profesorado desde el nacimiento de un proyecto escénico hasta su puesta en escena 🎬➡️🎭. Textos dramáticos, manuales técnicos, obras teóricas, dramaturgia contemporánea, primeras ediciones y fondo antiguo conviven en una biblioteca donde investigación y creación van de la mano 🔍🎨.
La Biblioteca de la RESAD es a la vez universitaria y patrimonial 🏛️: custodia ejemplares únicos —algunos del siglo XVI— ⏳📖 y conserva primeras ediciones de autores fundamentales de nuestra historia teatral, sin dejar de apostar por voces actuales, muchas veces difíciles de encontrar en otros centros 🌱✍️.
Un fondo documental imprescindible para las enseñanzas artísticas superiores, la investigación académica y la creación escénica contemporánea.
Esta labor sería impensable sin el trabajo diario de Cristina Villar, Elia Granero y Fernando Jiménez 👥💛, un equipo que sostiene un servicio especializado, cercano y fundamental para toda la comunidad educativa y artística de la Escuela.
La entrevista aborda también los retos de las bibliotecas de artes escénicas: la catalogación especializada 🗂️, el equilibrio entre conservación y acceso ⚖️, el valor de los materiales efímeros y la necesidad de avanzar en digitalización y reconocimiento institucional 💻📲.
Porque las bibliotecas especializadas no solo conservan libros: sostienen la memoria, la investigación y el futuro del teatro 🎭🔮.
📖 Entrevista completa en alquiblaweb.com
https://www.alquiblaweb.com/2026/02/05/entrevista-a-fernando-jimenez...

La Belloch Teatro, compañía formada por las egresadas Carolina África y Laura Cortón, produce 337 km de nuestro egresado Manuel Benito, y con más egresados en el equipo artístico: Néstor Goenaga, Clemente García (elenco) y Yeray González Ropero (espacio escénico y vestuario).
Últimas funciones en Madrid de 337 km, una obra sobre el autismo que lleva emocionando al público desde 2020 y que ahora encara su tramo final de gira.
Un proyecto que nos toca de cerca y nos llena de orgullo: protagonizado por nuestros egresados Néstor Goenaga y Clemente García, con texto del también egresado Manuel Benito y espacio escénico y vestuario de Yeray González Ropero, egresado de escenografía.
La producción corre a cargo de La Belloch Teatro, compañía formada por las egresadas Carolina África y Laura Cortón (que vino de Erasmus… y se quedó 💫). La dirección es de Julio Provencio, profesor en la ESAD de Valladolid.
📍 Fechas y lugares
🗓 8 de febrero · 19 h — C.C. Paco Rabal, Vallecas
🗓 13 de febrero · 20:30 h — Alcorcón
🗓 20 de febrero · 20:30 h — San Sebastián de los Reyes
🗓 28 de febrero · 20 h — Manzanares el Real
🪄 Dirección: Julio Provencio
✍️ Texto: Manuel Benito
👥 Elenco:
Néstor Goenaga
Alicia González
Clemente García
🎨 Espacio escénico y vestuario: Yeray González Ropero
👩‍💻 Producción: La Belloch
📸 Fotografía: Susana Martín Martín
¡Enhorabuena a todo el equipo artístico! Nos llena de orgullo ver tanto talento RESAD reunido en este proyecto 💛🎭

Ya se han publicado los proyectos seleccionados —entre 55 propuestas— para las Residencias Artísticas del Festival de Almagro 2026 y, en esta segunda edición, dos de los cuatro proyectos elegidos están liderados por egresadas de la RESAD. Un motivo enorme de orgullo para nuestra Escuela.
🌟 YO QUISIERA SER POETA, de Noelia Pérez, junto a las también egresadas Melissa Skrobiszewska y Ana Veganzones.
Un diálogo entre la poesía del Siglo de Oro español y novohispano para pensar la herencia, el deseo y la construcción de una voz propia en relación con el contexto de Almagro.
🌟 LIVIANAS BARROCAS · Livianas Provincianas, de nuestras egresadas Irene Doher y Paloma García-Consuegra, dirigidas por la también egresada Irene Serrano, junto a Ballarte Ensemble.
Teatro y música barroca para explorar, desde una mirada contemporánea, las experiencias de las actrices de los siglos XVI y XVII.
Las Residencias Artísticas del Festival de Almagro reafirman su vocación multidisciplinar, acogiendo propuestas que transitan el teatro, la música, la danza y la poesía como lenguajes vivos para dialogar con el Siglo de Oro desde el presente. Además, se conciben como procesos de creación acompañados, con mediación artística, asesoría académica, una estancia de trabajo en Almagro y un contacto directo con su entorno cultural y su memoria.
Junto a ellas, completan la selección Un bostezo melancólico de la tierra, de Migue López, y Amor se nombre, de Producciones 99 (Aníbal Fernández).
Las II Residencias Artísticas del Festival de Almagro 2026 se desarrollan en colaboración con la Consejería de Educación, Cultura y Deportes de la Diputación de Ciudad Realy el Ayuntamiento de Almagro.
💛 ¡Enhorabuena a todas las seleccionadas

Prácticas de Escenificación 4º. Dirección, dramaturgia y sonido: Eva Garrido Samper. Escenografía: Adela Plata. Iluminación: Manuel Lostes. Profesora: Agustina Aragón.
Reserva: @esiopeia

Sala García Lorca RESAD
Lunes 9 febrero 2026, 12:00 y 19:00
Martes 10, 18:00

Celebramos con enorme alegría que Diana Talavera egresada de la Especialidad de Dirección Escénica y Dramaturgia ha sido selecciona por la Plataforma de Lanzamiento organizada en el Teatro Pradillo para una residencia artística en el Centro del Títere y para participar en el festival “Pendiente de un hilo”, Madrid, 2026.
Diana presentará su obra Mi abuela, su casa, una ardilla disecada y la música eléctrica, una propuesta de teatro de objetos que confirma su mirada creativa y su proyección en la escena contemporánea.
¡Enhorabuena, Diana! Nos llena de orgullo acompañar tu camino artístico 💛🎭

¡Celebramos el reconocimiento al talento y al esfuerzo de nuestras egresadas premiadas de Dramaturgia y Dirección de Escena!
- María Velasco (Premio Nacional de Literatura Dramática 2024 por Primera Sangre)
- Irene Herráez (Premio Calderón de la Barca 2024 por Todas las vidas)
- Lucía Collini (Premio Calderón de la Barca 2025 por su obra La Perla)
- Celia Morán (Premio de la Dramaturgia Antonio Gala 2024 por Las Renovables)
- Laura Garmo (VI Premio SGAE de Teatro Ana Diosdado para textos escritos por mujeres por Mi madre no existe)
- Paula Llorens Camarena (XXIII Concurso de textos teatrales dirigidos a público infantil en la Escuela Navarra de Teatro por El Árbol)
- Nieves Rodriguez Rodriguez (Premio Lope de Vega 2024 por Palimpsesto (Cuaderno de Dinamarca))
- Huga M. Montes (Premio Asturias Joven de Textos Teatrales 2025 por Rambalín)
El 26 de febrero a las 17 h nos reuniremos en la Sala B para rendir homenaje a su constancia y entrega, que llena y seguirá llenando los escenarios
¡Os esperamos!

Sala García Lorca RESAD
Jueves 26 de febrero 2026, 17:00

Muestra de Drama de 2ITM de escenas que desarrollan como es vivir a pesar de las trágicas circunstancias de la vida

Elenco:
Marcos Parra
Maialen Sanz
Leyre Barriocanal
Eva Beaumont
Mario Sales
Kaiet Medina
David Undiano
Irene Arias
Sergio Guerrero
Daniela
Miguel Ángel de Hoyos
Frida Redondo

Profesora: Karen Matute

Aula 1.15 RESAD
Miércoles 4 de febrero 2026, 11:00 y 17:00
Jueves 5, 11:00 y 17:00
Viernes 6, 11:00 y 17:00.

LA ESCENA MALDITA: FEMINISMOS Y SUPERSTICIONES.

Organizadas por el Grupo de Investigación de Feminismos y Estudios de Género de la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Con la colaboración de la Asociación José Estruch, Instituto del Teatro de Madrid, Teatro del Barrio, Laboratorio Teatral CMP La Lavadora, Asociación Internacional de Teatro del Siglo XXI y la Asamblea Transfeminista de la RESAD.

Programa

INSCRIPCIÓN: Descargad la ficha. Rellenad todos los datos y enviar adjunta a secretaria@resad.es

RESAD
Miércoles 11, jueves 12 y viernes 13 de febrero de 2026

📘 Taller de la asignatura de Prácticas de Interpretación en Teatro III de Texto (4ºA2).
El llanto de los dioses de Dennis Kelly.
🌀SOBRE LA PIEZA.
“¿Somos monstruos?” Nos pregunta Dennis Kelly a través de esta función. Inspirada en King Lear, de Shakespeare, la obra no solo explora las consecuencias más fieras del capitalismo sino que presenta un camino hacia la redención sustentado en la lealtad, la amistad, la conexión con la naturaleza y el amor. Siempre, por supuesto, bajo la atenta mirada de los dioses.
🎭 Elenco de estudiantes:
· Ana Román como CATHERINE.
· Yoel Guillén como JIMMY.
· Shiltry Montoya como BÁRBARA.
· Pablo Moreda como IAN, MARTÍN, SEGURIDAD, ESPOSO.
· Javier Moriano como CASTILE y VIEJO SOLDADO.
· Vanessa Assanova como BETH y ASTRÓLOGA.
· Lucía Pérez como NADINE.
· Gema Rodríguez como BETH y ASTRÓLOGA.
· Georgina Pressegué como COLM.
· Yago Sanzu como COLM.
· Quino Tetuani como RICHARD.
👩‍🏫 Versión y dirección (Profesora de interpretación): Alba Rosa.
✍️ Asistente de traducción: Elena Larios.
⚙️ Ayudantía de dirección: Michi Valbuena.
👯‍♀️ Movimiento: Darío Sigco.
🎨 Escenografía: Mónica Teijeiro y Axel de Miguel.
👗 Vestuario: Alejandra López.
🧵 Confección: Carmen17.
💡 Iluminación y creación audiovisual: Guillermo Ortiz.
🔈 Espacio sonoro: Alba Rosa.
🎛 Técnico de sonido: Juanjo Castejón.
📸 Fotografías: Ernesto Serrano.
👩‍💻 Cartel: Gema Rodríguez Lozano.
🙏Agradecimientos: Yolanda Porras, Mariano Gracia, Jesús Salgado, Tomás Repila, Renata Mideros, Elena Larios, Aritz López, Laura Fernández.

📍 Sala Valle-Inclán, Resad
📅 Del 30 de enero al 6 de febrero
🕓 Horarios:
· V30/01: 16:00
· L2/02: 16:00
· M3/02: 10:15 (hora aproximada)
· X4/02: 16:00
· J5/02: 16:00
· V6/02: 16:00
Duración: 4 horas con dos descansos de 10 min. incluidos.️

📣 Asistencia abierta a la comunidad educativa y a público invitado.
📪Contacto de reservas: @stancados (MD Instagram)

Jordan Blasco y Carolina Morocho participan en el elenco de la película Septeno, de Óscar Pérez.

🎬 Celebramos el estreno de Septeno, cine independiente hecho por gente joven, estudiantes y nuevos profesionales, levantado con financiación propia. Una historia nacida de una leyenda… y del talento emergente.
En la pantalla, el orgullo de ver a nuestros egresados Jordan Blasco y Carolina Morocho formar parte de este proyecto con guion y dirección de Óscar Pérez, junto a Agus de Cabo, Alejandra Pérez, Fernando Saldaña, Ángel Herrero, Carlos Sanz, Ana del Pozo o Mario del Pozo en el reparto.
Es 1961. En los bosques de la Sierra de Francia, cada siete años unas criaturas salen del bosque para cazar. Pedro deberá enfrentarse a su tío Tomás, llegado de Madrid con una misión secreta. El pasado resurge, la leyenda cobra vida y nadie está preparado para sobrevivir al Septeno.
🎞 Premiere exclusiva
🗓 Jueves 12 de febrero · 20:00 h
📍 Cines Callao (Sala 2)
🎟 Tráiler y más información: https://cinescallao.es/septeno/
🎥 Nos continúa alegrando que nuestros egresados y egresadas sigan dejando huella en la gran pantalla.

De nuevo, nuestros egresados Fernando Delgado-Hierro, Javier Cámara y Esperanza Pedreño, a quienes se suma en esta ocasión Julia de Castro, han sido reconocidos por sus trabajos de guion y actorales en las series televisivas Yakarta (Fernando Delgado-Hierro, Javier Cámara) y Poquita fe (Esperanza Pedreño y Julia de Castro), ahora en la 13ª edición de los Premios Feroz.
¡Felicidades! 🏆✨ Estos premios son un reflejo de vuestro compromiso, la pasión y el talento que entregáis y que forman parte de nuestra comunidad RESAD 🎓.
¡Gracias por llevar nuestro espíritu artístico a lo más alto! 💛
📸 ¡Enhorabuena, Javier, Esperanza y Julia!

El paseante y su sombra es una pieza de teatro-danza creada y dirigida por Juan de la Blanca, que nació como Trabajo Final de Grado en la Resad y que hoy se presenta al público como una investigación poética y física sobre la culpa: esa presencia silenciosa que acompaña al ser humano a lo largo de su vida.
🌀Sobre la pieza
Todo empieza con un nacimiento. El hijo cae al mundo y la madre muere en el parto. Desde ese instante, emerge una sombra que cambiará su manera de amar, de vivir, de sentirse en el mundo…
📝 Nota del director
“Esta obra es mi forma de mirar de frente a esa sombra. De transformarla en cuerpo, en gesto en escena. De buscar, a través del movimiento, el momento en que la verdad se revela y el peso se vuelve luz”.
📅 Funciones en febrero
• Sábado 7 · 21:00
• Domingo 15 · 19:00
• Sábado 21 · 21:00
• Sábado 28 · 21:00
📍 Sala La Butaca Amarilla @labutacaamarilla
C/ Ercilla 15, Madrid (Embajadores)
🎭 Equipo artístico
🪄Dirección y espacio escénico: Juan de la Blanca
👥Intérpretes: Eva González Buendía y Juan de la Blanca
🎼Música: Carlos de la Blanca
💡Iluminación: César Toledo
Más información: 🔗 https://www.atrapalo.com/entradas/el-paseante-y-su-sombra_e4937769/

Celebramos el reestreno de La Alojería en el Teatro de la Comedia, dirigido por nuestra egresada Cristina Marín-Miró, que también forma parte del elenco junto a otro egresado Resad, Marc Servera. Un proyecto que vuelve a escena de la mano de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y que está lleno de talento formado en nuestra escuela.
En el equipo artístico encontramos a Berta Navas (escenografía), Alba Trapero (videoescena) y Kevin Dornan(composición musical y diseño de sonido).
Completan el elenco Iñigo Arricibita, Sergio Boyarizo, Xavi Caudevilla, Mariano Estudillo, Ania Hernández, Felipe Muñoz, Miriam Queba, María Rasco, Julia Rubio y José Luis Verguizas.
También forman parte del equipo artístico Julián Fuentes Reta (mentoría), Pau Duvide (iluminación), Laura Cosar (vestuario), Esther Berzal (coreografía y movimiento), José Luis Verguizas (asesoría de verso) y Sergio Boyarizo (ayudante de dirección).
🌀 Sobre la obra
La Alojería toma su nombre del espacio de comida y encuentro de los antiguos corrales de comedias y se construye a partir de textos de Lope de Vega, María de Zayas y Agustín Moreto, entre otros. La propuesta concibe el teatro como un lugar donde alojar palabras, cuerpos, dudas y deseos, un punto de encuentro colectivo entre voces del Siglo de Oro y las vidas del presente, donde ir al teatro vuelve a ser una fiesta compartida.
🤍 Queremos agradecer enormemente a la Compañía Nacional de Teatro Clásico por acoger a nuestra estudiante Ana García Fuentes, que realiza en este montaje sus prácticas externas.
📸 Fotos: Sergio Parra.

📍 Sala Tirso de Molina – Teatro de la Comedia
📅 Del 12 de enero al 8 de febrero de 2026

🔗 Más información: https://teatroclasico.inaem.gob.es/2025/06/10/la-alojeria-2/

Nos llena de emoción compartir con toda nuestra comunidad la participación de nuestras egresadas en la producción teatral Constelaciones del británico Nick Payne 😍🎭
👏 Clara Serrano brilla en el elenco interpretativo, demostrando su talento actoral en esta intensa y poética obra.
🎨 Berta Navas aporta su visión y creatividad como ayudante de vestuario.
🎬 Marlene Michaelis acompaña desde el proceso como ayudante de dirección.
La obra cuenta con la versión y la dirección de Sergio Peris-Mencheta en el Centro Dramático Nacional. En el reparto también están Jordi Coll, Diego Monzón, Paula Muñoz, María Pascual, David Pérez-Bayona, Ester Rodríguez y Litus Ruiz.
📍 Teatro Valle-Inclán (Sala Grande) en Madrid .
📅 Del 6 de febrero al 29 de marzo de 2026, con funciones de martes a domingo.
⏱️ Funciones de martes a domingo a las 20:00 h.
🎟 Puedes encontrar más información y entradas en el enlace:
🔗 https://dramatico.inaem.gob.es/evento/constelaciones/ dramatico.inaem.gob.es
✨ ¡Celebramos el talento y la presencia de nuestra comunidad en las artes escénicas! ✨

Hoy celebramos con emoción el estreno de Noche, de Alejandro Sawa, en el Teatro Español —una pieza intensa del repertorio español que reflexiona sobre fanatismo, represión y moralidad— en una versión escénica adaptada y dirigida por nuestro egresado Mariano Llorente 🎭.
En esta producción, que se representa del 8 de enero al 1 de febrero en la Sala Margarita Xirgu, resuena con fuerza el talento de la comunidad Resad:
✨ Alberto Jiménez da vida a Don Francisco, acompañado en el elenco por Àstrid Janer y Roser Pujol.
🎥 Emilio Valenzuela, videoescena.
👗 Laura Ordás, ayudante de vestuario.
🎬 Giulia De Crescenzo, residente de ayudantía de dirección.
Junto a Arturo Martín Burgos (Escenografía), Almudena Rodríguez Huertas (Vestuario), Ion Aníbal (Iluminación), Mariano Marín (Composición musical) y David Roldán (Ayudante de dirección y Espacio Sonoro).
Noche nos invita a adentrarnos en un teatro que confronta nuestras propias sombras con una propuesta escénica poderosa, comprometida y profundamente humana. Desde la Resad, estamos orgullosos de ver cómo nuestro alumnado y egresados continúan construyendo sentido y presencia en los escenarios contemporáneos ✨.

📍 Sala Pequeña Margarita Xirgu – Teatro Español (Madrid)
📅 8 de enero-1 de febrero de 2026

Más información: https://www.teatroespanol.es/noche

¡Nuestra egresada Carolina África Martín sigue brillando en el panorama teatral español! 🌟 Su obra “Sopas de ajo ”ha sido galardonada con el XLI Premio de Teatro Ciudad de Guadalajara “Antonio Buero Vallejo”, uno de los galardones más prestigiosos del teatro nacional, seleccionada entre cientos de textos presentados por su calidad dramática y literaria. 🏆📖
Este reconocimiento no solo celebra la excelencia de su escritura y visión escénica, sino que también pone en valor el talento y la creatividad que nuestra comunidad artístico-escénica lleva al mundo. 🎭💫 La entrega del premio tendrá lugar el 18 de diciembre en el Teatro Moderno de Guadalajara, donde también habrá una lectura dramatizada de otras piezas destacadas.
Desde la RESAD no podemos estar más orgullosos de ver cómo nuestras y nuestros egresados dejan huella y elevan el nombre de nuestra Escuela en los escenarios y espacios culturales más importantes. 👏❤️
🔗 https://acortar.link/AdvYS

Celebramos el estreno de Los duelistas, adaptación de la célebre novela de Joseph Conrad, bajo la dirección de Emilio Gutiérrez Caba, un montaje que vuelve a demostrar la potencia creativa y el compromiso artístico de quienes han pasado por nuestras aulas.
Nos llena de orgullo ver a nuestros egresados formando parte de este proyecto:
🎭 Francisco Ortiz y José Juan Sevilla en el reparto
✍️ Javier Sahuquillo a cargo de la versión
🎼 Marc Servera en la composición musical
⚔️ y como Maestro de armas y lucha escénica, nuestro egresado y profesor Javier Mejía.
Ambientada en las guerras napoleónicas, Los duelistas es una sátira antibelicista que transforma el conflicto histórico en un relato profundamente contemporáneo. Conrad nos habla de un mundo absurdo y desquiciado, donde el orgullo —más que la razón— empuja a Napoleón a batirse contra toda Europa y a dos húsares del mismo ejército a perseguirse durante veinte años en un duelo sin sentido. Una historia que atraviesa el continente y culmina en Waterloo… y que inevitablemente nos interpela hoy.
Una novela inolvidable que se representa ahora a los escenarios con una mirada crítica, irónica y profundamente humana.

Porque la RESAD también vive y crece en los escenarios profesionales.
Porque el orgullo es ver a nuestros egresados creando, arriesgando y dialogando con el presente desde el teatro.

📍 Sala Jardiel Poncela – Teatro Fernán Gómez (Madrid)
📅 Del 11 de diciembre de 2025 al 18 de enero de 2026
🕢 De martes a domingo, 19:30

Más información 🔗 https://www.teatrofernangomez.es/actividades/los-duelistas

Constitución del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas (CSEA). 10 de diciembre de 2025 · Ministerio de Educación, Formación Profesional y Deportes

Su constitución marca un antes y un después, porque por fin contamos con un espacio real de participación, diálogo y trabajo conjunto para situar nuestras enseñanzas en el lugar que merecen.

Se ha presentado la primera herramienta de servicio público del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas (CSEA): el portal Infoartísticas (www.infoartisticas.gob.es) y su cuenta en Instagram (@infoartisticas)

Celebramos el estreno de El buen marido (Ostrogodia), la nueva creación de Pilar G. Almansa, egresada y actual docente del Departamento de Dirección Escénica de la RESAD. Esta obra es la segunda entrega de la trilogía Territorio violeta, iniciada con El buen hijo, donde la desigualdad de género se aborda desde la comedia y la ciencia ficción.
Autora y directora del montaje, Almansa conduce a Rosa Merás y Sergio Gayol en una auténtica locura escénica con catorce personajes, una investigación artística que explora la utopía como material dramático. En esta ocasión, un espécimen hembra del planeta Ostrogodia llega a la Tierra para decidir si nuestro mundo merece ser colonizado y así salvar a su especie del colapso ecológico.
El diseño de vestuario lleva la firma de la también egresada Karmen Abarca, sumando talento RESAD a un equipo artístico de gran potencia creativa.
🏛 Teatro Palacio Valdés (Avilés) @teatropvaldes
🎭 Producción: Territorio Violeta · Teatro del Cuervo · Es.Arte
Autora, dramaturgia y dirección: Pilar G. Almansa (@pgalmansa)
👥 Elenco: Rosa Merás · Sergio Gayol
🎭 Ayudante de dirección: Elba Airoa (@elbaairoa)
🎨 Concepto escenográfico: Pilar G. Almansa
🛠 Construcción de escenografía: Gustavo Brito (@gustav_brito)
🤸 Movimiento escenográfico: Elba Airoa · Felipe García Moreno · Pilar G. Almansa
👗 Vestuario: Karmen Abarca
💡 Diseño de iluminación: Cristina Gómez (@crotalillo)
🔊 Diseño sonoro y audiovisual: Felipe García Moreno
🧑‍🎨 Diseño de imagen y cartel: María Pérez (Miss Alien) (@lamissalien)
🧑‍💻 Dirección de producción: María J. Gómez
🤝 Co-producción: Es.Arte (@Es.Arte) - Territorio Violeta (@territoriovioleta) - Teatro del Cuervo (@teatrodelcuervo)
Nos enorgullece profundamente ver cómo el talento que se forma en la RESAD sigue creciendo y dejando huella en los escenarios, y cómo nuestras docentes continúan siendo referentes vivos de la creación escénica contemporánea.
✨ Mucha suerte en el estreno, Pilar ✨
La RESAD celebra contigo este acontecimiento.

📍 Estreno: 17 de diciembre 2025

📘 Una creación nacida del trabajo de las asignaturas Prácticas de Escenificación I y Escenificación II.
SOBRE LA PIEZA
✨ Thomas Bernhard se detuvo, en ‘Un muerto’, en ese momento justo antes del comienzo de la devastación que provocó el nazismo.
Ese momento justo en que, quizá, aún había alguna posibilidad de frenarla.
Ese momento justo, quizá, como el que ahora vivimos.
‘UN MUERTO. PEC.’ es una investigación escénica, quizá, sobre el silencio. 🌀
🤲🏻 Dirección y dramaturgia de la estudiante: Aránzazu Zunz @arantxa_garrastazul
🧑‍🏫 Tutoría: Juan Pedro Enrile y Ana Barceló
👥 Elenco:
Delia Labiano @delia.labiano, como Señor a 1 y Sra Franquista
Susana Inés Pérez @susanains, como Señora 2 y Sra Limpiadora (colaborando también en la escritura escénica de Sra Limpiadora)
Ayudantía de dirección y performer: Andrea Sánchez @aandreastvz__
Testimonios personales: Marina GM y Lola MM.
Imagen central del cartel: Proyecto Stolperstein Madrid, por la memoria histórica @istolpersteine
Agradecimientos a Juan Pedro Enrile y Ana Barceló y al grupo de 2º de Dirección de Escena.

📍 Aula 2.01 RESAD
📅 Muestra: Jueves 18 de diciembre de 2025
⏰ 13:00 h

📣 Asistencia a público invitado previa reserva (hasta completar aforo) en aranzazugarrastazul📧gmail.com

Estamos inmensamente orgullosos de nuestros egresados Javier Cámara y Esperanza Pedreño, que han sido galardonados en la 31ª edición de los Premios José María Forqué 🎬🏆 por sus destacadas interpretaciones en series de televisión.

👏 Javier Cámara ha recibido el premio a Mejor Interpretación Masculina en una Serie por su papel en Yakarta, consolidando una vez más su extraordinaria trayectoria actoral.

🌟 Esperanza Pedreño ha sido reconocida con el premio a Mejor Interpretación Femenina en Serie por su actuación en Poquita Fe (Temporada 2), un trabajo que nos ha emocionado e inspirado.

Estos premios son un reflejo del compromiso, la pasión y el talento que forman parte del ADN de nuestra comunidad RESAD 🎓. ¡Gracias por llevar nuestro espíritu artístico a lo más alto! 💛

📸 ¡Enhorabuena, Javier y Esperanza! ✨

Celebramos con enorme alegría a nuestro egresado de Interpretación de Teatro del Gesto Juan José Pérez Torregrosa, quien ha defendido su tesis doctoral “Charlie Chaplin: Análisis y sistematización de su pantomima” en la Universidad Complutense de Madrid, obteniendo sobresaliente CUM LAUDE.
Celebramos con enorme alegría a nuestro egresado de Interpretación de Teatro del Gesto Juan José Pérez Torregrosa, quien ha defendido su tesis doctoral “Charlie Chaplin: Análisis y sistematización de su pantomima” en la Universidad Complutense de Madrid, obteniendo sobresaliente CUM LAUDE.
Un logro extraordinario que reconoce una investigación profunda, rigurosa y de enorme valor para el estudio del gesto y la pantomima.
¡Enhorabuena, Juan José! 💫🎭 Estamos muy orgullosos de tu trabajo y de este importante hito académico.

La trayectoria de Fernando Mignoni esperaba aún la atención que merecía, como tantas veces ocurre con el trabajo de grandes creadores de la escena. Este volumen monográfico, escrito por Pedro Catalán, recupera su figura y nos revela la profundidad y alcance de sus aportaciones al arte escénico.

A partir de los seis cuadernos de memorias manuscritos que Mignoni redactó en 1966, la investigación teje un relato sólido, riguroso y lleno de hallazgos. Un libro imprescindible que contrasta en todo momento su actividad profesional con su recorrido personal, siempre rastreable y sorprendentemente actual.

📚 Disponible Ediciones RESAD.
🔗 https://libros.resad.com/index.php/editorial/catalog/book/5

Celebramos con enorme alegría el Premio Asturias Joven de Estamos muy emocionados de celebrar el reciente estreno de Shakespeare & Compañía, que cuenta con cuatro egresados:
🪄 Vanessa Martínez como coautora y directora
🎭 Ángela Garman como actriz
💡 David Martínez como diseñador de iluminación
⚙️ Roberto Rojas como jefe técnico.
Shakespeare & Compañía, el retrato tragicómico y mordaz de unos personajes a la deriva con un secreto inconfesable sobre nuestra sociedad. Sus distintas voces se entremezclan con las de los personajes de Otelo, mostrando que las bajas pasiones que Shakespeare retrató hace cuatro siglos siguen guiando los actos de la humanidad. ¿Es posible que un grupo de actores y actrices repitan los mismos errores en su vida que los de los personajes que interpretan en escena?
La obra está actualmente de gira por España, junto con otras producciones del repertorio de la compañía Teatro Defondo, todas ellas dirigidas por Vanessa. Entre ellas se encuentra Orlando, basada en la novela de Virginia Woolf, que ha estado recientemente en el Gran Teatro Pavón, donde Ángela forma parte del elenco interpretando a Orlando, y David y Roberto del equipo técnico.💫
SHAKESPEARE & COMPAÑÍA es una obra de Vanessa Martínez, Gustavo Galindo y Pedro Santos.
🎭 Elenco: Gustavo Galindo, Esperanza García Maroto, Ángela Garman, Vicenç Miralles, Pedro Santos y Rocío Vidal.
🎭 Equipo:
Dirección escénica: Vanessa Martínez Escenografía: Alessio Meloni (AAPEE)
Ayte. escenografía: Juanjo González Construcción: La caverna del Érebo
Vestuario: Paloma de Alba y Guillermo Espinosa/ Crinescénica
Iluminación: David Martínez Jefe técnico: Roberto Rojas Espacio sonoro: Fernando López-Andújar
Fotografia de escena: Marcos G. Punto
Diseño gráfico: María la Cartelera
Producción y distribución: Pablo Huetos
Compañía Teatro Defondo (Comunidad de Madrid, 2002) Asociada a ARTEMAD
Colaboran:
Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid, el Ayuntamiento de Madrid, el Teatro Paco Rabal de Madrid y Producciones Señora Rojo
Nos enorgullece enormemente el trabajo de nuestras egresadas y egresados que muestran su talento en los escenarios.

Celebramos con enorme alegría el Premio Asturias Joven de Textos Teatrales otorgado a nuestra egresada Huga Montes por su obra “Rambalin”, creada y representada durante su etapa en la RESAD. 🎭💫
Un reconocimiento que nos llena de orgullo y que celebra el talento, la valentía creativa y el compromiso artístico de nuestras generaciones emergentes.
¡Enhorabuena, Huga! Que este sea solo el comienzo de un camino lleno de escenarios y nuevas historias. 🌟👏

XIII Asamblea General y las Jornadas de la Asociación Española de Centros Superiores de Enseñanzas Artísticas (Acesea)
4 y 5 de diciembre de 2025 · Escuela Superior de Diseño de La Rioja (ESDIR).
Los días 4 y 5 de diciembre se ha celebrado la Asamblea General y las Jornadas de la Asociación Española de Centros Superiores de Enseñanzas Artísticas (Acesea), que reúne a los centros que imparten enseñanzas artísticas superiores en nuestro país.
El encuentro, presidido por nuestro director, Juan José de la Fuente, ha sido un espacio de diálogo y trabajo conjunto en torno a los retos presentes y futuros de nuestras enseñanzas.
Asimismo, contamos con la presencia en la inauguración de la Directora General de Planificación Educativa del Ministerio de Educación, Formación Profesional y Deportes, Susana Tejadillos Perona, del Consejero de Educación y Empleo de La Rioja, Alberto Galiana García, y de la Directora de la ESDIR Mónica Yoldi.
La Escuela Superior de Diseño de La Rioja (ESDIR), este año conmemora el centenario de su emblemático edificio. Felicidades por la celebración y por la magnífica organización.
Las Jornadas han reunido a directores, responsables, y estudiantado de las principales instituciones y centros
superiores de enseñanzas artísticas del país, con el objetivo de impulsar la innovación educativa, la
colaboración institucional y el desarrollo de políticas que fortalezcan la formación artística en España.
Durante las jornadas se han abordado los retos y oportunidades de las enseñanzas artísticas superiores, con mesas de trabajo, ponencias y espacios para el diálogo entre instituciones. Entre otros asuntos, se ha abordado el inicio de la organización del articulado restante de la Ley de Enseñanzas Artísticas, un proceso clave para el desarrollo y consolidación del sector.
Este encuentro se enmarca en el compromiso de ACESEA por fortalecer la red de centros superiores y promover la excelencia académica y artística en nuestro país.
Gracias a todas las personas y centros participantes por su compromiso y por seguir construyendo, juntos, el futuro de las enseñanzas artísticas superiores. 🎭📚

Celebramos el salto al mundo profesional de In-Evolution, la explosiva comedia física de la compañía Mike, Mike & Mike (@mikes.company), formada por egresados de Interpretación en el Teatro del Gesto.
El que fuera su Trabajo de Fin de Grado consigue dar el salto al mundo artístico profesional llevando el espectáculo a los teatros Luchana, mostrando su talento, dedicación y la creatividad.
In-Evolution conecta con el público a través de la comunicación directa y un humor que atraviesa la cuarta pared para desatar carcajadas que traspasan la última fila de butacas.
Con:
🙈 Diego Fuertes @kos.action
🙉 Juan de la Blanca @juandelablanca7
🙊 Joaquín Morgado @jjmorgado_
💡Diseño de iluminación: Jimena Alvarez @jim.t0nic

📍 Teatros Luchana
📅 21 y 28 de enero de 2025

Más información: https://teatrosluchana.es/producto/in-evolution/

¡Estamos de enhorabuena! 🥳
El grupo de estudiantes 2º A1 de Interpretación en Teatro de Texto ha ganado el Premio Internacional de Teatro Mediterráneo por su puesta en escena de Political Business 🏆
Además, el jurado ha otorgado los premios a Mejor Actriz para Annabelen Rebellato y Mejor Dirección para nuestro profesor Jesús G. Salgado.
El jurado ha querido reconocer así la fuerza del trabajo de nuestros y nuestras estudiantes:
"Felicitamos a nuestros jóvenes colegas españoles que participaron en el festival y pusieron en escena la obra Political Business por sus exitosas actuaciones. En un momento en que los problemas reales del mundo actual se posponen e ignoran, jóvenes artistas españoles nos hablaron sobre los gobiernos que cometen crímenes contra la humanidad y cómo los regímenes totalitarios y fascistas cometen crímenes.
Con un enfoque socialmente realista, nos recordaron una vez más cómo el teatro debe actuar como espejo. Nos inclinamos respetuosamente ante los directores que crearon y dirigieron la historia.
Por todas estas razones, hemos decidido otorgar el Premio de Teatro Mediterráneo a España por la fuerza de la obra y la narración realista y audaz de la historia. Enhorabuena a todo el equipo una vez más.
Y lo decimos una vez más: El Teatro Nunca Miente.
Nurhan Uslu - Nazif Uslu - Kubilay Erdelikara
Sıtfy’s Sharm El Sheikh International Theatre Festival – Mediterranean Jury"
🎉 ¡Enhorabuena a todo el grupo por este reconocimiento internacional!

En la nueva temporada del Corral de Comedias de Alcalá de Henares llega Atila furioso de Cristóbal de Virués, con versión y dirección de nuestra egresada Natalia Llorente 💫 Ganadora de la XIII edición del Certámen Almagro OFF 2024.
Una puesta en escena con gran presencia de talento RESAD 👇
🎭 Reparto
Gabriel de Mulder
Mar Calvo / Mery Gregorio
Ignacio Jiménez
Álex Larumbre / Juan Carlos Mesonero
Natalia Llorente
🎨 Equipo artístico
🪄Adaptación y dirección: Natalia Llorente
⚙️ Ayudante de dirección: Mar Calvo
💡Escenografía e iluminación: Ares B. Fernández
👗Vestuario: Nuria Martínez
🔊Espacio sonoro: Jorge Eliseo
🤸Asesoría de movimiento: Edu Cárcamo
📖Asesoría de verso: Ernesto Arias
✒️Producción: TAQUIKARDIA y EscénaTe
Más información: https://www.corraldealcala.com/espectaculo/atila-furioso/
Desde la RESAD celebramos y aplaudimos el trabajo de nuestras egresadas y egresados que continúan dando vida al teatro clásico con nuevas miradas.

Corral de Comedias de Alca
Plaza de Cervantes 15, Alcalá de Henares
19 y 20 de diciembre | 19:30

XI Encuentro de las Escuelas Superiores de Arte Dramático · ESADs en Red
28 y 29 de noviembre de 2025 · Escuela de Actores de Canarias, Sede Gran Canaria
La RESAD ha participado en una nueva edición del Encuentro anual de las ESADs, un espacio de diálogo y colaboración que reúne a directores y equipos directivos de las escuelas superiores de arte dramático de todo el país. Durante dos intensas jornadas, las 15 ESADs del Estado hemos compartido reflexiones, retos y líneas de futuro para la formación en artes escénicas.
En este XI Encuentro, directores y jefaturas de estudios trabajaron en paralelo abordando los desafíos que plantea la nueva Ley de Educación Artística Superior, su calendario de implementación, los modelos de planes de estudio, la calidad, la organización de los centros y el futuro de nuestra red de escuelas.
Avanzamos también en la preparación de ESADFEST 2026, que se celebrará en Bilbao de la mano de Dantzerti, y en los próximos pasos de la plataforma ESADs en Red, orientados a la cooperación, la visibilidad y la mejora continua de nuestros estudios.
Este Encuentro ha sido, además, el punto de partida de las actividades conmemorativas del 50 aniversario de la Escuela de Actores de Canarias, a la que trasladamos nuestra felicitación por la celebración y por la excelente organización del evento.
✨ Seguimos construyendo juntos el futuro de la enseñanza superior en arte dramático.

ESADs en Red
28 y 29 de noviembre de 2025

En la Biblioteca de la Resad estamos de celebración: ¡acabamos de recibir Coloured Light: an Art Medium, la 3ª edición ampliada del mítico Colour Music de Adrien B. Klein! Una auténtica joya bibliográfica, descatalogada y difícil de encontrar, que llevábamos meses persiguiendo.
🙏 Gracias a la colaboración de las profesoras Elsa Mateu y Alicia Blas con la Biblioteca de la RESAD, muy pronto estará disponible para su consulta.
Este libro es una referencia imprescindible en el estudio de la luz como lenguaje artístico: un recorrido fascinante por las relaciones entre color, sonido y percepción, que marcó un antes y un después en la investigación sobre luz escénica y arte sinestésico.
📚✨ Una incorporación excepcional para nuestro fondo documental.

¡Nueva incorporación en la Biblioteca de la Resad! Hemos recibido Teatro independiente en España, la reciente edición publicada por la Academia de las Artes Escénicas, que generosamente nos ha donado este valioso volumen.
🙏Nuestro agradecimiento especial a César Oliva y Nieves Pérez-Abad, cuya colaboración ha hecho posible que este libro forme parte de nuestro fondo. Muy pronto estará disponible para su consulta.
📕 Este volumen ofrece una mirada amplia y documentada sobre el movimiento del teatro independiente en nuestro país: sus compañías, lenguajes, contextos políticos y culturales, y su impacto decisivo en la escena contemporánea. Una obra imprescindible para entender nuestra historia teatral reciente.
📚✨ Otra incorporación fantástica para nuestro fondo documental.

Celebramos con enorme alegría el nombramiento de Elisa Sanz, egresada de Escenografía de la RESAD, como comisaria del Pabellón Español en la Cuatrienal de Praga 2027 (PQ27).
El INAEM ha hecho oficial la noticia en su nota de prensa: Sanz, una de las creadoras más destacadas de nuestro país —con 30 años de trayectoria, más de 200 trabajos estrenados y ocho Premios Max— será la encargada de coordinar y diseñar la participación española en la 16ª edición de esta cita imprescindible de la escenografía internacional, que se celebrará del 8 al 17 de junio de 2027 en el Prague Exhibition Grounds.
España participará en las dos grandes secciones de la Cuatrienal —Pabellón de Países y Regiones y Pabellón de Escuelas de Arte Dramático del Estado— además de otras áreas como PQ Performance, PQ Studio o PQ Talks.
Una colaboración conjunta del INAEM, AC/E, AECID, la Comunidad de Madrid a través de la RESAD, y el Instituto Cervantes, que impulsa la presencia y el talento de nuestro país en este espacio de creación, investigación y futuro para las artes escénicas.
Desde la RESAD, celebramos la trayectoria y el nombramiento de Elisa Sanz, orgullo de nuestra escuela y referente absoluto en la creación escénica contemporánea. 💙✨
📸 Foto: Sergio Parra

Nuestro egresado David Pizarro, junto a Rober de Arte (Pizarro Studio), galardonados con dos premios a Mejor Escenografía por Ánima, el musical simultáneamente en los Premios de Teatro Musical de Madrid y en los Premis de Teatre Musical de Barcelona. ¡Enhorabuena!
No podemos estar más felices y agradecidos. Nuestro egresado David Pizarro, junto a Rober de Arte (Pizarro Studio), han sido reconocidos con dos premios a Mejor Escenografía por Ánima, el musical.
¡Simultáneamente en los Premios de Teatro Musical de Madrid y en los Premis de Teatre Musical de Barcelona! 💛💜
Enhorabuena por el trabajo, la entrega y el amor que ponéis en cada proyecto.

Con motivo de la celebración el 24 de octubre del Día de las bibliotecas, a lo largo de esa jornada regalaremos libros. No te lo pierdas.

Al inicio de cada curso, la Asociación de Estudiantes organiza Contrarreloj, un festival con el que pretende ofrecer una oportunidad para conocer la Escuela a los y las estudiantes que se acaban de incorporar a nuestros estudios. En su 9ª edición, RadioResad ha seguido sus pasos para acercarles las impresiones de estos días de intensa actividad creativa y de encuentros personales.

Entrevista en RadioResad sobre La dama duende, dirigida por Borja Rodríguez con versión de Fernando Sansegundo. Les escuchamos hablar sobre el proceso de creación, el devenir de la producción tras su estreno y otros aspectos sobre la actualidad teatral.
Podéis escucharlo en:
IVoox: https://go.ivoox.com/sq/2600042
Spotify: https://open.spotify.com/episode/...

Biblioteca

La biblioteca de la RESAD acogerá esta sección para conectar las Artes Escénicas con el mundo del cómic como elemento educativo.

Un monólogo de teatro radiofónico de José Sanchis Sinisterra,
interpretado por el propio autor. Espacio sonoro, edición y técnica de José Bornás. Locución y música original de Domingo Ortega. Dirección de José Luis Patiño

Spotify: https://creators.spotify.com/pod/show/radio ...

Ivoox: https://go.ivoox.com/sq/2496642

Monográfico: Muriendo en compañía del otro: el teatro de Angélica Liddell. Textos dramáticos: Contención mecánica, de Zaida Alonso y Los héroes de mi patria, de Ernesto Barraza Eléspuru.
Julio-diciembre de 2024

Podréis disfrutar de entrevistas, reportajes y, cómo no, mucho teatro. Nos estrenamos con Madre, el drama padre, de Enrique Jardiel Poncela.

Spotify: https://open.spotify.com/show/...

Podcasters Spotify: https://podcasters.spotify.com/pod/...

Ivoox: https://go.ivoox.com/sq/2444445

Clases de Elsa Mateu. Este es el blog de los grupos de Tecnología de Iluminación (2º de Escenografía, 2º de Dirección de Escena y 2º de Dramaturgia) y Taller de Iluminación de la RESAD (4º de Escenografía)

Tendencias y cuestiones debatidas en el I Congreso Internacional de Investigación y Creación en Enseñanzas Artísticas Superiores de la Comunidad de Madrid, en el que se brinda a la comunidad académica y a la sociedad en general la comprensión del hecho investigador y creativo dentro de las diferentes disciplinas que se desarrollan en el ámbito de estas enseñanzas.